TALLER Y OBRA DE DANZA CONTEMPORÁNEA
Días de danza, teatro y música
Las propuestas artísticas para hoy y mañana en las salas culturales de la ciudad
Las propuestas artísticas para hoy y mañana en las salas culturales de la ciudad
TALLER Y OBRA DE DANZA CONTEMPORÁNEA
Hoyen el Mascaviento (Av. Marconi), se realiza un Taller y se presenta una obra de danza contemporánea:
17 a 19hs: Taller de danza contemporánea IM.PULSO
Comparten Matías Mancilla, Mayra Bolinaga Otero y Ludmila Montivero.
Destinado a todas las personas que les pulse el movimiento, con experiencia en alguna disciplina corporal.
El trabajo abordado en el taller está relacionado especialmente con el material investigado en la obra IM.PULSO: gravedad, espacio, motores y temporalidad.
Habrá tres instancias atravesadas por estos ejes: Improvisación, entrenamiento y secuencia coreográfica.
Costo: $5000
Para quienes asistan a la obra: con descuento $3000
21hs. “IM.PULSO” – caída y color- (Danza contemporánea) (Merlo, San Luis)
Entrada General: $5000 - Promoción venta anticipada: 2 X $8000 (Comunicarse al 3584231465).
La compañía Elementales Seres dirigida por Mayra Bolinaga Otero y Facundo Santos Barceló presentará la obra de danza contemporánea IM.PULSO -caída y color-
La pieza es una experiencia de composición escénica a partir de herramientas rítmicas interpretada por tres bailarines, con música original y una puesta visual muy particular. ¿Qué nos impulsa? ¿Qué fuerzas nos mueven?
En esta obra se aborda cómo el entorno, contexto, espacio puede modificar /condicionar/ inferir en nuestros actos, en la forma de movernos, de vincularnos y existir.
Junto a CON.TEMPO y SIN.CRONIA conforman una trilogía en torno a la percepción del tiempo y el espacio.
Fue realizada con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes, Becas Creación 2022.
Bailan: Matyas Mancilla, Ludmila Montivero y Mayra Bolinaga Otero
Visuales: Florencia San Juan
Música: Facundo Santos Barceló
Producción: Elementales Seres/Flora, espacio de arte
DOÑA JOVITA QUITAPENAS
Esta nochea las 21.30hs. en el Teatro Municipal, con una entrada gral. de $10000, Doña Jovita, el querido personaje de José Luis Serrano presenta su nuevo espectáculo “Quitapenas”.
Adelanta la gacetilla de prensa: “El humor es una energía en movimiento que provoca inquietud. En un espectáculo, entre otros recursos, se vale del poder de la palabra.
Ésta, sin duda es una herramienta necesaria para poder sacar afuera lo que nos está pasando; sean alegrías o heridas que necesitan cicatrizar, eso se logra en la convivencia.
Cuando el hecho de compartir tiene fluidez, es porque está inspirado por una vocación de fraternidad necesaria y visceral.
Juntarnos nos hace bien, sonreír nos hace bien, saludarnos es desearnos salud, escucharnos y hablarnos nos hace bien. Todo este fluido no es otra cosa que el humor.
Aventar la tristeza, es una tarea permanente e indispensable del ser humano.
Nuestro caminar cotidiano tiene un faro: la búsqueda de la felicidad.
La situación especial que se está viviendo particularmente en nuestra sociedad y en forma general, en toda la civilización que está viciada por un sentimiento de frustración.
El paradigma consumista nos invita permanentemente a un triunfo inalcanzable para todos, y es necesario disfrutar del devenir cotidiano, sin quedar pegado en este modelo de vida.
Por eso, perdemos el humor cuando nos quedamos quietos, solos o tristes. Masticando pensamientos alimentados por el miedo o el ego.
Se dice que la alegría y la esperanza, no se negocian, y el humor es el condimento fundamental para la alegría.
El chiste, el cuento, también forman parte del humor y colaboran cuando se trata de pasar un buen rato, y lo ideal es que sea fecundo en la capacidad de crecer juntos.
Un buen humor necesita sostenerse en el sentido común, en el bien común. Se sabe que cuando uno es atrapado por la risa, la carcajada nos lleva en un trance donde hay secreciones hormonales que traen buena salud. Esto nos hace cambiar de perspectiva, y con ello celebramos y honramos la vida.
Así como hay canciones, bares, bodegones que llevan el nombre de Quitapenas
Doña Jovita también lo toma como parte de una tradición, y aparece con “Jovita Quitapenas”, compartiendo el escenario con su creador José Luis Serrano.
Una propuesta de esta abuela de Traslasierra, que una o dos veces por años visita la entrañable Río Cuarto desde hace 37 años y a veces sitúa su propuesta, como en este caso, en el Teatro Municipal. Donde se siente como en su casa.
CULTURA BARRIAL
Mañanaa las 16hs. en la Vecinal Roque Sáenz Peña (Sadi Carnot 1518), en la continuidad del exitoso ciclo gratuito local Cultura barrial, sonará folklore con Maryta Villalón y César Degiovanni y el gran cierre junto a Joni Ochoa. Invitados: Ballet imperio, bajo la dirección de Toti Corral y Sandra Pagliero.
BANCA AL ARTE: CAMBIO DE HORARIO Y GRILLA DESTACADA
Doble programa de gran calidad y amplia convocatoria anuncia Banca al Arte para este mañana en el que comenzará a desarrollar su horario de inviernos, a las 18hs., y que tendrá su escenario habitual en el Teatro Municipal “Carlos Alberto Granado”, en un espectáculo que se ofrece como siempre con entrada libre y gratuita.
En la primera parte se anuncia una presentación de la Orquesta Típica Fandango, la formación que depende del desarrollo de extensión del Conservatorio Provincial de Música “Julián Aguirre” y que viene desarrollando una brillante trayectoria bajo la dirección de Diego Seitz también primer violín y arreglador del conjunto que está integrado por 25 músicos, entre alumnos del conservatorio, y músicos invitados.
Los integrantes son Mercedes Guevara. Marianela Rigazzi. Francisco Solano. Magalí Tomino. Mailen Gelardino. Gonzalo Quiroga (primeros violines), Fabián Giusiano. Naín Rodríguez. Luciana Cibils. Pablo Barrionuevo. Martín Babini. Marcelo Rodríguez (segundos violines): Gabriela Cagnetta. Agustina Marcial. Cecilia Farrel. Valeria Foresto (violas): Susana Piatti, Valeria Milioto (violoncellos). Luciana Manchado (flauta traversa): Carlos Omar Ceballos. Rafael Posadaz. Ramón López (bandoneones): Brenda Durquet (piano), Leandro Sosa (contrabajo) y los cantantes Pablo Gonella. Walter Cisneros y Marianela Rigazzi.
La segunda parte servirá para una nueva presentación del recital comentado “Deolinda Sosa canta a Teresa Parodi: la canción del otro país” que viene se resultar uno de los momentos destacados de la vastísima programación del Festival “Sabores y Saberes” y el año pasado fue uno de los sucesos del ciclo “Cantautores en su historia”.
Temas como “La negra Eulogia”, “El cielo del albañil”, “Esa musiquita”, “Apurate José”, “Canción para Verónica”, “Bajo el cielo de Mantilla”, “La abuela Emilia”, “Se puede se debe”, matizadas por relatos acerca de la vida y la obra de la cantautora correntina, resultan rutilantes en la brillante interpretación de esa notable cantora popular que es la riocuartense quien estará acompañada por Santiago Llanes, Teki Britos (acordeones), César Degiovanni (guitarra) y Martín Braga (percusión”.
MUGRE SUPERSTAR ABRE EL FESTIVAL DE TEATRO SUSÚ ABELLA. CICLO MUJERES BARDERAS
Mañana a las 19hs. en el Teatrino de la Trapalanda, con una entrada general de $7000 y en el inicio del Festival Susú Abella. Ciclo Mujeres Barderas, sube a escena la obra Mugre Superstar, escrita y dirigida por Santiago San Paulo, riocuartense radicado en Córdoba, junto a Natalia Buyatti.
Anticipa la gacetilla de prensa: “A 20 años de Cromañón le abrimos la puerta del teatro a Omar Chabán. Mugre Superstar entreteje voces generacionales y pone en diálogo personajes de la contracultura rock en Argentina haciendo un revisionismo histórico sobre lo que nos pasó la noche del 30 de diciembre de 2004 en República Cromañón. Mugre Superstar nos permite renovar el relato de un teatro de lenguaje contemporáneo comprometido con los temas sociales, los traumas de la historia, y la memoria de la cultura nacional. En 2024 se cumplen 20 años de Cromañón, lugar que reivindicamos como espacio de memoria”.
Ficha artística
Dramaturgia: Natalia Buyatti, Santiago San Paulo. Elenco: Martina Krasinsky, Juan Luppi, Martina Ansardi, Olave Mendoza, Dolores Burgos. Banda de sonido: Joel Costas. Gráfica: Lucho Galo. Operación de sonido: Hernán Ocampo- Fotografía: Martina Burgos, Camila Barey. Asistencia de escena: Yamila Arévalos. Producción: Mugre Superstar. Dirección: Santiago San Paulo.
NOCHES DJS RETRO 70 80 90
Mañanaa las 20hs. en el Centro Cultural Viejo Mercado, con entrada gratuita, se realiza una nueva Noches Djs Retro 70 80 90.
LA CAMERATA VOCAL ARSIS, 29º ANIVERSARIO, PRESENTA "MODO GÓSPEL"
En el marco del ciclo de Música de Cámara "Crescendo", mañana a las 20horas, en Casa de la Cultura (PB), la Camerata Vocal Arsis, quien este año está celebrando su 29º Aniversario, presenta "Modo Góspel". Entrada $2.000.
Una original propuesta coral que recorre clásicos y estrenos del estilo góspel para coro mixto, solistas y trío jazz. El programa está integrado por las siguientes obras: I am His Child, de Moses Hogan, The word Was God, de Rosephanye Powell, Precious Lord, de Arr. Arnold Sevier, Operator, de Kirby Shaw, Acclamation y Magnificat Gospel, de Robert Ray, y Praise His Holy Name, de Arr. Keith Hampton.
Director: Juan Ignacio Noroña.
La “Camerata Vocal Arsis” es una institución artístico-cultural de carácter autónomo de la ciudad de Río Cuarto. Fue creada en marzo de 1995 sentando precedente de óptimo desempeño artístico y seriedad de trabajo, tanto en el ámbito nacional como en el internacional. Cultiva un repertorio variado y equilibrado de música coral universal; desarrolla en forma permanente un proyecto de trabajo con una nutrida agenda de actuaciones que contempla la promoción artística, no sólo a través de su rol específico sino también considerando el estímulo a las nuevas generaciones de cantantes de coro e instrumentistas de Río Cuarto y el sur de la Provincia de Córdoba, creando así un aporte formativo para público potencial; lo que se traduce anualmente en un importante número de conciertos, ciclos y conferencias, todas ellas desarrolladas en diferentes teatros, salas e iglesias de la ciudad de Río Cuarto y región.
Tras la búsqueda de la difusión de la música coral y de un continuo perfeccionamiento, ha organizado seminarios y talleres invitando a prestigiosos directores internacionales tales como Jean-Claude Wilkens (Bélgica), Gary Graden (Suecia), Néstor Zadoff, Horacio Lanci , Néstor Andrenacci (Argentina) y Ariel Alonso (Argentina – Francia). Desde el 2005 organiza anualmente el Taller Nacional de Estilística Coral "Voces a la Obra", destinado a coreutas y directores de coro. Como elenco representante de la ciudad de Río Cuarto ha participado en numerosos Festivales nacionales e internacionales, obteniendo el reconocimiento como uno de los coros de cámara más prestigiosos del país.
Ha realizado gira de conciertos en Chile, Brasil y Uruguay así como en importantes ciudades de Argentina tales como Salta, Jujuy, Tucumán, Rosario, Buenos Aires, Mar del Plata, Miramar, Tandil, Mendoza, San Luís, San Juan, Córdoba, Catamarca, Villa Mercedes , La Rioja, Santa Fe y Paraná. Ha interpretado las siguientes obras sinfónicos corales: Magníficat, de Antonio Vivaldi, Misa de Coronación, de Wolfang Amadeus Mozart, Messe du Réquiem, de Gabriel Fauré, Misa Tango, de Martín Palmeri , Lux Aeterna, de Morten Lauridsen y “Gloria”, de Francis Poulenc y Johnn Rutter, entre otros.
Desde su creación hasta el año 2002 fue dirigida por el Mtro. Clifford Wagner. Desde el año 2003 hasta la actualidad es dirigida por el Mtro. Juan Ignacio Noroña.