La agenda para el finde
MÚSICA
Lali despliega su “Disciplina Tour en la ciudad
La popular cantante pop se presenta esta noche en Opus Costanera
En el que seguramente será otro de los shows inolvidables que presenta Opus Costanera, esta noche a las 21hs. llegará por primera vez a Río Cuarto la exitosa cantante Lali y en el marco de su Disciplina Tour. Predio al aire libre. Entrada general $7000 (campo de pie), disponibles hoy a partir de las 17.30hs. en boletería de Río Grande 688 o por edenentradas.com.ar. Puerta: 18hs.
La actriz y cantante Lali Espósito comenzó en junio pasado la gira nacional de su Disciplina Tour con dos shows agotados en el Estadio Luna Park.
Mientras sus últimos lanzamientos “Disciplina”, “Diva”, “Como Tu” y “N5” siguen escalando de a millones de reproducciones en las plataformas digitales, la artista ya pasó por Mendoza, Bahía Blanca, Mar del Plata, La Plata, Rosario, Córdoba, Santa Fe, Salta y Tucumán, hoy en Río Cuarto, , antes de cerrar su recorrida con su vuelta a Buenos Aires para el show del 27 en el Movistar Arena.
Con cuatro álbumes de estudio, múltiples colaboraciones y éxitos musicales, la artista ha logrado trascender en la industria musical reafirmándose desde Argentina como una de las voces femeninas más exitosas del pop latino.
El nombre del tour está inspirado en la canción que lleva ese mismo título. La misma fue lanzada en enero de este año y obtuvo el puesto 34º en el ranking Billboard en la semana de su publicación. El videoclip oficial de “Disciplina ya” superó las cinco millones de visualizaciones en YouTube.
Asimismo, la canción tiene un estilo diferente a los demás temas de la cantante. Es enérgica, con un estribillo contagioso que se repite a lo largo de su duración. También hay que destacar que “Disciplina” es el tema con el que Lali regresó a la escena musical tras un año de inactividad, el cual recibió buenas críticas de sus seguidores.
Poco tiempo después, la actriz volvió a sorprender con dos lanzamientos: “Diva”, “Como tú” y “N5”. Las cuatro canciones son un adelanto de lo que se presume que será su próximo álbum de estudio. Dichos sencillos han presentado géneros diferentes, con un gran hincapié en el estilo pop de los años 90, pero con melodías sumamente pegajosas.
El Coro Polifónico Delfino Quirici interpreta el Réquiem de Mozart
Con invitados especiales, el elenco se presenta mañana en el Teatro Municipal.
Mañana a las 18hs. en el Teatro Municipal, con una entrada gral. de $800, se presenta el concierto Réquiem de Mozart, a cargo del Coro Polifónico Delfino Quirici en Homenaje al Mtro. Delfino Quirici en el mes de su fallecimiento. Solista: Laura Rizzo, soprano. Alejandra Malvino, mezzosoprano. Enrique Folger, tenor. Christian Peregrino, bajo. Vicente Ronza y Fabricio Rovasio, piano. Javier Muñoz, percusión. Dirección: Juan Manuel Brarda.
El Réquiem fue la última obra escrita por Mozart. Compuesta en Viena en 1791, quedó inconclusa por su muerte, el 5 de diciembre. Franz Xaver Süssmayr, discípulo del compositor, la concluyó y se la entregó al conde Franz von Walsegg, quien había encargado anónimamente una misa de réquiem para conmemorar el aniversario de la muerte de su esposa.
Es una de las piezas más enigmáticas de la música, en su mayoría debido a los mitos y controversias que la rodean, especialmente sobre la cantidad que fue completada por Mozart antes de su muerte. El manuscrito autógrafo muestra el Introito terminado y orquestado en la mano de Mozart, así como los proyectos detallados del Kyrie y la secuencia Dies Irae en cuanto a los nueve primeros compases de Lacrimosa, y el Ofertorio.
En medio de todos estos mitos que la acompañan, llegó a decirse que “fue la misma muerte quien le encargó a Mozart su composición”.
A esta versión, arreglada por el compositor Carl Czerny en 1853 para coro mixto, cuarteto de solistas y piano a cuatro manos, se le agrega la parte original de percusión. Un evento de solvencia artística para homenajear al Mtro. Delfino Quirici en el mes de su fallecimiento. Quirici, fundador de nuestro elenco falleció el 15 de agosto de 1965 en nuestra ciudad.
Canta Susana Baca
La estrella mundial de la música afroperuana, se presenta mañana en el Viejo Mercado
Mañana a las 19hs. en el C.C. Viejo Mercado, la consagrada artista peruana Susana Baca llega a la ciudad junto a su banda, para recorrer su prolífica carrera. Entradas: $3300-3000-2650.
Estrella mundial de la música afroperuana, ganadora de 3 Premios Grammys, Susana Baca vuelve a sonar en vivo en Argentina.
Esta dama de la música peruana, es la heredera, quizás la última de esta leyenda de artistas que cantaron desde el corazón a sus reivindicaciones sociales y desde el alma a sus raíces. Así, Susana Baca, con sus más de quinientos conciertos, sus 3 premios Grammys, sus condecoraciones y las luces de un cargo político como ministra de cultura, es y será siendo la representante del cantar con finura y con sabor.
Hablar de Susana Baca es descubrir a una mujer tan sencilla como encantadora, amiga de la inmensa Chabuca Granda, fue llamada por la autora de "La flor de la canela" como su sucesora.
Grabó junto a Calle 13 la canción "Latinoamérica", con la brasileña María Rita y la colombiana "Totó" La Momposina y recientemente con Snarky Puppy, el joven colectivo de fusión liderado por el bajista Michael League.
Desde muy niña estuvo rodeada de músicos; su padre era guitarrista, su madre bailarina, sus tías cantaban y sus primos fueron los creadores del grupo Perú Negro. Ellos aportaron la fuerza necesaria que impulsó a Susana a dedicarse de lleno a la música.
Ganó dos becas, una del Instituto de Arte Moderno del Perú y la otra del Instituto Nacional de Cultura Peruana, para investigar las raíces de la tradición musical peruana, además de obtener el premio de interpretación y composición en el primer Festival Internacional de Agua Dulce.
Estudió educación en la Universidad Enrique Guzmán y Valle "La Cantuta", en donde se graduó en 1968. Esta misma institución le concedió el 20 de noviembre del 2009, el Doctorado Honoris Causa.
Prima hermana de Caitro Soto (recopilador del clásico “Toro Mata”) Susana, la intérprete de “María Landó”, sigue construyendo sueños y proyectos como el que trabaja con su compañero, el sociólogo boliviano Ricardo Pereira, la primera escuela rural de música, el Museo de la Memoria, dedicado a perennizar el aporte cultural afro, chino y andino en Cañete, su lugar en el mundo.
Y ADEMÁS
JORGE JEWSBURY: SEMBRAR GUITARRAS.- Esta noche a las 20hs. en el Teatrino de la Trapalanda, con una entrada gral. de $800, el destacado guitarrista local Jorge Jewsbury presenta el espectáculo "Sembrar Guitarras".
Adelanta Jewsbury: “Será un repaso de las obras que me acompañan desde siempre en mi repertorio, donde estarán presentes las composiciones propias y los clásicos del tango y folklore argentino abordados desde una perspectiva donde confluyen las herencias recibidas naturalmente de la música de nuestro país y otras incorporadas en el trayecto de las experiencias musicales diversas como las del lenguaje del jazz. Entre las mejores fortunas que me acompañan, quiero destacar la presencia de Mirta Pérez y Emilia Jewsbury en piano, Miguel Ángel Toledo y Maximiliano Brito Riviere como artistas invitados”.
BALLET ATAHUALPA YUPANQUI.- Hoy a las 21hs. en el C.C. Viejo Mercado, con una entrada gral. de $800 y en el Ciclo de Danza, la Escuela de Danzas Atahualpa Yupanqui de General Cabrera, dirigida por Marcelo Urquiza, presenta el espectáculo "Atahualpa, el elegido”.
BLOW JOB.- Esta noche desde las 23hs. en Ojo de Barro (Bolívar 373), la banda local anima el Inflable Fest, con la participación de las bandas invitadas The Freak, Eternos Adolescentes y El Maldito Contragolpe. Entrada gral. $400.
Blow Job es una banda de versiones de rock en inglés de diversas épocas caracterizada por una tendencia a medios tiempos y una interpretación en clave de power pop y con elementos de rock alternativo.
Su primera encarnación se remonta a 2004 y encuentra a Damián Acevedo en guitarra y voz y Pancho Garay en teclados. Esa formación se amplía a banda completa pero no supera dos fechas. En 2016 los miembros fundadores retoman los ensayos como dúo y llegan a este momento con una formación que incluye Martín Tamiozzo en bajo y voz y Pablo Gabosi en batería. Son versionados por Blow Job entre otros artistas como David Bowie, Pulp, Jesus & Mary Chain, Blur, Pixies, Joy Division, T. Rex.
CONOCER LA FUNCIÓN PARA LOGRAR LA SONORIDAD.- Mañana a las 10hs. en el Teatrino de la Trapalanda, se realiza el primer encuentro de técnica vocal y respiratorio Conocer la función para lograr la sonoridad, a cargo de Sebastián Mazzoni, director y couch vocal. Cupos limitados, entrega de certificados. Informes e Inscripciones 3584357281.
Sebastián Mazzoni, Maestro en Educación Artística, Estética especialidad Canto y cursó la Licenciatura en Fonoaudiología. Comenzó su carrera como cantante y sus estudios como Maestro de Técnica vocal y Repertorio con diferentes maestros en la ciudad de Rosario y luego se perfeccionó tanto en Capital Federal como en España y Estados Unidos.
Trabajos Actuales: Director Vocal de "Come Froma Away", director vocal para Disney en "Magia y Sintonía" (Teatro Colón), director y asesor en técnica vocal en "Otro Mundo" (Cris Morena Group)
Otros Trabajos: Jefe de Couch vocal y casting en Showmach la Academia, cantando 2020, Genios de la Argentina, Musical por un Sueño, Cantando por un Sueño, Dos al éxito y Soñando por Cantar (producción de la Flia e Ideas del Sur), Operación Triunfo La Banda (Telege). Fue protagonista como actor y cantante en diferentes musicales.
Premios: Mejor Director Vocal por el espectáculo "Falsettos". Nominaciones en los premios Hugo como Mejor Dirección Vocal por Omce, Waitress, Rock of Ages y el Violinista
Danza y teatro en el Mascaviento
En la sala independiente local Mascaviento Teatro (Av. Marconi 727), se realiza un seminario de danza y suben a escena dos obras teatrales.
MA.CA.CO. LABORATORIO INTENSIVO DE DANZA
Hoy de 11 a 17hs.
La exploración física como motor de la improvisación.
El intensivo propone una práctica de exploración de movimiento e improvisación grupal en danza. Abordaremos una investigación físico-perceptiva acerca de la curva en y a través del cuerpo, como un elemento anatómico, mecánico y sensible, para amplificar su volumen, su adaptabilidad y su multidireccionalidad. Desde allí se propondrán dispositivos de improvisación en formato de laboratorio para bailar/investigar relaciones con: el espacio, el ritmo, el tiempo y otros cuerpos. Pensando y practicando la danza como modos de hacer y de estar colectivos.
Para inscripciones o más info escribí a @laro.art al 3584122196
FARSA DEL HOMBRE QUE VOLÓ
Hoy. 18hs.
Grupo: Mascaviento Teatro/Los siete locos (Río Cuarto)
Con Horacio Geuna y Ana Mascareño.
Música en vivo: Interpretada por Horacio Geuna y Ana Mascareño.
Diseño de iluminación y Escenografía: Juan Cruz Varela
Dirección: Jorge Varela
Asistente de dirección: Daniela Fuentes
Producción Mascaviento Teatro
Los personajes de esta “farsa” están abocados a un deseo, volar. Alzar el vuelo como un pájaro ha sido anhelo de la humanidad desde siempre. En tiempos lejanos un anciano “sabio” y su “criada” realizaron esa proeza mucho antes de la existencia de las máquinas voladoras. La fuerza de la imaginación, la bondad y la picardía prometen una aventura divertida y profunda. La maravilla reside en hacer de un sueño, una realidad. De eso está hecha esta pieza teatral, que requiere del público esa misma inocencia para “creer” en la historia y aunar deseos, fuerzas y energía. Los personajes (característicos de la Comedia del Arte) son eficaces produciendo todo lo necesario para que esto ocurra.
Duración: 40 minutos
Público: Para toda la familia
Entrada general: $600
LA SEXUALIDAD DE SANDRA
Mañana. 20hs.
De Maximiliano Gallo
Grupo Mascaviento Teatro/ Los siete locos (Río Cuarto)
Actúan: Natali Carranza y Cristela Comini
Escenografía: (arte) Mariano Cessano
Idea y realización escenográfica: El grupo
Realización lumínica: Juan Cruz Varela
Dirección y puesta en escena: Daniela Fuentes y Jorge Varela
Producción General: Mascaviento Teatro
Dos jóvenes mujeres se encuentran en la plaza, Clara y Férula son amigas, aunque no definen del mismo modo la relación que tienen. Este encuentro podría ser el último. El deseo y la angustia, la frescura y la sencillez dan lugar a un diálogo por momentos desopilante y cargado de dramatismo. El amor no correspondido será el desencadenante de un final, entre otros finales posibles.
Duración: 50 minutos
Público: a partir de 16 años
Entrada gral: $ 700