El director de Argentina, 1985: "Fue una película muy movilizadora para mí"

“Creo que me siento más escritor que director, porque llevo más tiempo escribiendo que dirigiendo. Para mí, hacer cine es una forma de escritura”.

Santiago Mitre, el reconocido cineasta y director de la premiada película “Argentina, 1985” que fuera nominada al Oscar como Mejor Película Internacional, encabezó anoche una charla en Río Cuarto, en el marco de las actividades que lleva a cabo la Biblioteca Popular Mariano Moreno, en el marco de los festejos por el 150º aniversario de labor en la ciudad.

En la antesala de su presentación, el director de cine habló con Puntal para anticipar que trabaja en dos nuevos proyectos cinematográficos y referirse a los trabajos desarrollados a lo largo de su trayectoria que a los 42 años lo encuentra en un presente lleno de propuestas.

-¿Cómo afronta el desafío de escribir para la pantalla grande?

-Es un tema vasto, complejo. Empecé dedicándome a escribir para otros directores, siempre para cine, y ahora hace un tiempo que estoy escribiendo para mis propias películas. Y hay que tener en cuenta que existen dos cosas: la escritura propiamente dicha como se la entiende, como escribir un guion. Y al cine, como una forma de escritura que tiene un lenguaje particular y que se construye de otra manera. Cuando se habla de escritura cinematográfica no se habla solamente de escribir un guion, de escribir un libro, de escribir diálogos. Sino también se habla de cómo se cuenta con imágenes y cómo se cuenta la historia a través del lenguaje propio del cine.

-¿Qué tuvo de especial para vos escribir para “Argentina, 1985”?

-Fue un desafío interesante, un tema sobre el cual quería escribir hacía muchísimo tiempo. Requirió de mucha investigación, de estar en contacto con mucha gente que había presenciado el juicio en cada una de las instancias, con gente que había participado del tribunal, con jueces, testigos y miembros de la fiscalía, entre otros. Fue una película para mí muy movilizadora y creo que generó algo muy lindo e inesperado luego de la pandemia en la que estuvieron tanto tiempo los cines cerrados. Y cuando se reabrió, la gente fue a verla al cine y se generó una especie de experiencia compartida que fue muy interesante de ver. Me parece que trabajar sobre ese tema, sobre ese agujero negro tan doloroso de la historia argentina, fue importante. Porque es seguir construyendo memoria, sobre todo para las generaciones futuras, y que sigan entendiendo lo difícil que fue construir la democracia y lo importante que es la Justicia para consolidar esa democracia. Y lo importante que es seguir luchando, manteniendo la bandera de los derechos humanos.

-¿Esperabas que alcanzara el reconocimiento que logró?

-No, te diría que no. Sabía que era un tema que iba a interesar porque fue un juicio único, no solo en la región, sino en el mundo. La manera en la que se manejó la transición democrática en la Argentina no se hizo en ningún otro lado en el mundo, por lo que sabía que ese tema iba a ser muy interesante de contar y yo confiaba mucho en que volver a traerlo al presente de alguna manera, porque esa es una de las cualidades que tiene el cine, iba a ser algo que podía ser interesante. Pero la repercusión que tuvo fuera de la Argentina y todas las cosas que sucedieron con las figuras fueron realmente sorprendentes y me alegraron mucho.

-¿Cómo definís la temática al momento de encarar un proyecto cinematográfico?

-No hay una manera única, en realidad. Porque cada película nace de manera distinta. A veces hay temas que me interesan a mí, a priori, como puede haber sido el caso de ‘Argentina, 1985’, en la que quise trabajar sobre un hecho histórico. O a veces también son ideas. A mí me gusta trabajar sobre temas políticos, de alguna manera, pero desde una perspectiva bien contemporánea. Pero también he hecho una película que estuvo basada en una película anterior. O también trabajé con la adaptación de una novela. A veces alguien me da una idea y yo empiezo a trabajar sobre eso. Es decir, no hay una manera predefinida.

“La Biblioteca ya es un centro cultural”

Gabriel Isaguirre, presidente de la Comisión Directiva de la Biblioteca Mariano Moreno, destacó la predisposición tanto del director de cine, Santiago Mitre, como de los distintos referentes que desde comienzo de año participan de las actividades previstas por el 150º aniversario. “Estamos en un proyecto institucional que ya tiene su propia historia en la ciudad. Los tiempos exigen adecuaciones y eso nos lleva a que hoy la Biblioteca ya sea un verdadero centro cultural, donde también se pueden encontrar actividades como teatro, danza, talleres de escritura, de narrativa, entre otras. Es decir, se trata de ser anfitriones de distintas manifestaciones de la cultura y el arte para renovar el interés por parte de la comunidad”, señala. Y agregó: “Esta es una asociación civil de naturaleza privada, no es una institución pública, pese a que es popular, es decir, que se vale de los recursos que aportan sus asociadas y asociados. La cuota que se paga mes a mes sigue siendo esencial, por eso decimos siempre que la colaboración más grande es hacerse socios”.