En el marco del programa de actividades desarrollado por los 50 años de la UNRC, se llevaron a cabo dos concursos vinculados a la intervención artística del escudo universitario como elemento significativo e icónico, y también se convocó para proyectos de esculturas de formato mediano para formar parte de los espacios exteriores del campus, con la posibilidad de integrar el Paseo del Cincuentenario.
Los resultados definidos por un jurado constituido por Marcela Viviana Jaymez representante de la Casa de la Cultura, Agencia Córdoba Cultura, Jimena Mateo por la Subsecretaria de Cultura de la Municipalidad de Río Cuarto, Jacinto David Muñoz por el Departamento de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de Río Cuarto, Rita Cavaglieri y Estefanía Spina Fernández ambas por la Secretaria de Coordinación Técnica y Servicios de la Universidad Nacional de Río Cuarto definió la siguiente selección que se detalla a continuación:
Para la Convocatoria abierta para realizar la intervención artística del escudo de la UNRC:
-Categoría I:
-Primer Premio: Romina Julieta GONELLA
-Segundo Premio: Carlos MÁRQUEZ
-Tercer Premio: Alejandra PERALTA
Menciones Especiales del Jurado a los trabajos presentados por:
Daniel FERNIOT
Ángel Gabriel BRUNO
Macarena Daiana OCHOA DNI 42110069.
-Categoría II:
-Primer Premio: Azul VASQUETO
-Segundo Premio: Katerinne VEGA
-Tercer Premio: Tomás SUÁREZ
Menciones Especiales del Jurado:
Felipe Abel GONZÁLEZ
Kevin ESPINOSA
Manuel CHIAVAZZA
En tanto para “Premio Adquisición Escultura Conmemoración 50° Aniversario de la creación de la Universidad Nacional De Río Cuarto:
-Primer Premio: “Sabio el crecer” de Denis Esteban CASTELLANOS (Unquillo)
-Segundo Premio: “Nuevos arribos” de Diego César GUTIÉRREZ (Córdoba)
Tercer Premio: Desierto
-Mención del Jurado: “Triunfo” de Leandro MAGNANTE
“No es lo mismo soñar que tener un sueño”
Romina Julieta Gonella, Primer Premio de la Categoría I por su a la obra “No es lo mismo soñar que tener un sueño”, expresa en la presentación de su trabajo: “Mi obra es una arpillera chilena, esta técnica ha sido elegida con mucho compromiso sabiendo que la elección de cómo queremos mostrar nuestra obra es una decisión política. Aunque en las arpilleras no se deja ver la misma, me pareció conveniente el aporte de la rusticidad de este material, el tejido de telar y su textura llevan a gozar de una experiencia visual y táctil con la materia.
Todos los elementos utilizados son materiales recuperados, ya sea las telas como los cables, pañuelo, puños, fieltro, cintas. Los materiales ya tienen una historia heredada que impregnan de contenido a la obra. En la parte superior, una niña dormida, o descansando, con sus ojos cerrados, a su izquierda, un colibrí, un polinizador, alguien que puede acercarse a su oído para decirle lo valioso que es y que si de pequeño sigue con ese sueño podrá algún día verlo realizado.
La guarda está trabajada con terciopelo, paño y cintas de vendaje. El fondo celeste donde está el pañuelo de hombre tiene bordadas muchas caritas, que no se sabe quién son pero que hablan de identidades que se desdibujan en medio de las puntadas arremolinadas que cruzan la tela.
Un pañuelo de tela porque los vivimos esa época secamos sudor, mocos y lágrimas con este artefacto. Todos sabemos del esfuerzo de un estudiante, y más si está lejos de su familia y de su pueblo que lo vio nacer.
Las montañas con puños blancos, camisas, guardapolvos, chaquetas que me recuerdan a la educación pública que cursé en la Escuela Domingo Faustino Sarmiento, montañas que crecen, se elevan.
Debajo he tomado la frase “Cuando sea grande quiero crear, quiero creer, quiero crecer”.
Y lo hice porque cuando somos niños tenemos sueños que queremos cumplir y realmente lo decimos desde la veracidad del sentimiento. Asumimos que queremos ser eso que soñamos, Luego la vida nos va poniendo por el camino correcto y es así que llegamos a estudiar tal o cual cosa y a recibirnos.
En las arpilleras la voz del pueblo se borda como una manifestación, como un grito para decirle al mundo. Y es así que Europa se enteró de lo que pasaba con la dictadura de Chile porque muchas arpilleras llegaron con mensajes escondidos en bolsillitos y el mundo supo lo que realmente sucedía.
Este es mi mensaje al mundo, respetar el territorio de las infancias.
Como adultos debemos velar por que eso suceda, darle la libertad de elección, acompañar, sostener, no forzar creer en y con ellos.
Por eso no es lo mismo soñar, que tener un sueño. Soñar es vivir en una ilusión esperando que algo desde afuera nos pase como una especie de golpe de suerte de toque divino.
No es lo mismo tener un objetivo de vida, asumirnos en el hacer diario como hacedores responsables de nuestro destino, querer estudiar para ser un profesional, disfrutar del camino, los amigos y las pruebas de la vida, trabajar todos los días para ser cada día una mejor persona.
En mi camino de educadora en la escuela primaria siento una fuerte responsabilidad de guiar y de sacar a la luz los fueguitos encendidos, hacer que cada vez crezcan más, que sigan alimentando el sueño de lo que cada uno quiere ser, de darse el permiso, el amor propio y compartido para que el futuro, sea y los sueños se cumplan.”
Antecedentes del Jurado
MARCELA JAYMEZ: Coordinadora del Área de Artes Visuales de la Casa de la Cultura; Maestra de Artes Plásticas; Habilitada en la Especialidad Tejido; Profesora de Dibujo y Pintura. Egresada en la Escuela Provincial de Bellas Artes “Libero Pierini”. Cursó el Post-título Docente en Educación Visual y Plástica en la Universidad Nacional de Córdoba (UNC). De intensa actividad docente y artística tanto a nivel regional como nacional.
JIMENA MATEO Cursó la tecnicatura en artes visuales en la escuela superior de Bellas Artes “Libero Pierini”, y tuvo varias instancias de formación en grabado en cursos y talleres. Durante siete años formó parte del grupo Taller Cuatro, generando un espacio de acción y difusión de arte en Rio Cuarto, concretando cursos, muestras etc. Participa de numerosas galerías y muestras colectivas e individuales a nivel regional y nacional. Coordina los Talleres de Grabado de la UNRC.
JACINTO MUÑOZ. Estudió Tecnicatura Superior en Artes visuales en la Escuela Prov de Bellas Artes “Libero Pierini”, y la Licenciatura en Arte y Gestión Cultural en la Universidad Provincial de Córdoba. Miembro de la Academia Internacional de Cerámica, asociada a la UNESCO; Miembro grupo escultores METALARTE de la Cámara Metalúrgica y Comercio de la Ciudad de Córdoba; Docente del Taller de Cerámica y escultura de la UNRC, Río Cuarto, Cba; docente responsable de la cátedra de Dibujo y Escultura II en la UNLC, Merlo San Luis.
RITA INES CAVAGLIERI, Arquitecta, de amplio desempeño laboral tanto en el ámbito público como en el privado. Tiene a su cargo el área de Certificación y Control de Obras de la UNRC. Integra la Comisión del Colegio de Arquitectos y en la Comisión de Planificación con especialidad en el Desarrollo Urbano.
ESTEFANIA SPINA FERNANDEZ, Arquitecta, desarrollo de actividad profesional independiente, en Ciudad de Córdoba y Ciudad de Rio Cuarto. Forma parte del staff profesional del Dto de Arquitectura de la UNRC.