Para Pedro Aznar, "El mundo no se hizo en dos días"

Esta noche a las 21.30hs. en el Teatro Municipal, el destacado cantautor argentino Pedro Aznar presenta su más reciente álbum, “El mundo no se hizo en dos días”. Entradas $7000-6500-6000.

Aznar presenta en vivo su más reciente álbum junto a su banda y hará un recorrido por diferentes canciones de su vasta trayectoria, entre las cuales no faltarán sus grandes éxitos.

Este show forma parte de una gira de presentación de “El mundo…” que abarca varias localidades a lo largo y ancho de la Argentina, y otras ciudades de América Latina.

“El mundo no se hizo en dos días” es un disco realizado con algunas composiciones de 2018 y otras escritas durante la pandemia. El resultado es un álbum doble de 20 canciones cuyo proceso han sido estos 4 últimos años, y que, en palabras del propio artista, resulta en su disco “más personal en mucho tiempo”.

Aznar lanzó el álbum doble a fines del año pasado y en sus 20 canciones es capaz de abarcar de neobarroco a rap, pasando por el rock, el jazz, la balada y el reggaetón, y que para el artista funciona como "un manifiesto" estético y político a la vez que parte de la premisa de que "la única manera de gustarle a todo el mundo es estar muerto".

"Creo que pretender gustarle a todo el mundo es una trampa, y yo decidí poner toda la carne al asador y hablar sobre todo lo que me ocupa y me preocupa y le digo a la gente que me escucha 'yo pienso esto y creo que puedo aportar algo'", postuló Aznar en charla con Télam.

Para el músico y compositor, el empuje para plasmar semejante obra lo encontró en el contexto de la pandemia, cuando desplegó una intensa actividad virtual que lo puso en fecunda comunicación con personas de buena parte del mundo que, sintió, le "extendieron una carta blanca".

Y sobre esa complicidad, el artista decidió ir a fondo para construir al que define como su "disco más personal" y donde en una veintena de piezas decidió jugar fuerte y gustosamente.

El tema que da título al proyecto es un inesperado trap donde Aznar pone en evidencia su posición contraria al extractivismo, tal como lo hizo en un poético alegato en una audiencia pública sobre la explotación petrolífera frente a las costas de la provincia de Buenos Aires. "Cualquier toma de posición política o de opinión implica que haya gente a la que no le va a gustar. Pero la única manera de gustarle a todo el mundo es estar muerto", sostiene Aznar.

Y sobre esa certeza y esa determinación también compuso y grabó la crítica "Corpoland" (sistema que define como "la tierra al servicio del dinero sangriento"), la pieza neo-barroca "Salve" y el rockero "Aceitosaurio".

El material, repartido en un par de volúmenes a los que llamó "Día 1" y "Día 2", depara más sorpresas, como el reggaetón "Yo no voy a cantarle a tu culo" ("Yo no voy a cantarle a tu culo/si lo tienes raso o con rulos/porque soy un hombre de principios/yo te cepillo y no lo publico/Con algo de elegancia es más rico/tomar de la copa o del pico"), el encantador vals "Un simple abrazo", con texto de Víctor Heredia, y la polonesa "Polonaise".

Otros títulos propios allí reunidos son "Dejando la tormenta atrás", "Mientras", "En espejo", "Canción de otoño", "Tu corazón", "En el aire del mar", "Tu madre fue una perra", "Duermevela", "1918 revisitado", "Pilgrimage", "Diamante" y "September blues", al que se añade un solo cover, la versión en español de la balada "Todo de mí", del norteamericano John Legend.

El músico, de 63 años, explica que la determinación de proponer una paleta estilística tan amplia "tuvo que ver con varias cuestiones": "Por un lado mis discos suelen ser variados, por el otro que al tener un disco doble tuve más carriles y, además, sentir que la gente con la que entablé un lazo tan fuerte durante la pandemia a partir de recitales y otros encuentros virtuales me daba ese cheque en blanco para poder hacerlo".

Y poniendo el foco en una variedad que lo llevó a asumir géneros que no formaban parte de su universo sonoro, asume con naturalidad que sintió "que no había problema y que en todo caso cualquier música la podés abordar desde un lugar de respeto, de dedicación y de buena intención".