Carlos Tapia: "Todo esto que nos toca vivir, hay que ponerlo a favor de lo que uno hace"

En la continuidad del programa Cultura Solidaria que se transmite por el canal de YouTube de la Subsecretaría de Cultura y la web de diario Puntal (www.puntal.com.ar), mañana a las 19hs. se podrá disfrutar de la presentación del cantautor folklórico local Carlos Tapia, quien repasará su último disco Desde Adentro, acompañado por los músicos Renzo Rodríguez (bajo), Alejandro Quiroga (guitarra) y Jonathan Ochoa (percusión).

Sobre el regreso a los escenarios y su trabajo artístico en tiempos de pandemia, hablamos con Carlos:

-Aunque sin público, volviste a los escenarios junto a músicos amigos. ¿Cuáles fueron las sensaciones vividas?

-Resulta un poco raro todo, pero este tiempo nos enseñó a que debemos adaptarnos a estas circunstancias. De mi parte pasé de proyectar un año donde iba a moverme mucho llevando este disco, a tener que hacer cosas desde casa. Volver a tocar es grato, sentir que te preparás para salir a escena siempre tiene su magia. Y cuando lo hacés con amigos, más aún.

-Tanto en letras como en músicas ¿cómo definirías la propuesta que presentaste en Cultura Solidaria?

-En Cultura Solidaria se presentaron canciones donde hay un poco de paisaje, amor, desamor. El disco tiene canciones que, aquel que escuche, en el fondo podrá sentir que pueden musicalizar algún momento de su vida. Me pasa eso al elegir canciones para un disco.

Volver a tocar es grato, sentir que te preparás para salir a escena siempre tiene su magia. Y cuando lo hacés con amigos, más aún Volver a tocar es grato, sentir que te preparás para salir a escena siempre tiene su magia. Y cuando lo hacés con amigos, más aún

-Volviste a interpretar las canciones de tu último disco “Desde Adentro”. A un año de la presentación del material ¿cúales son los recuerdos de aquella noche de junio en el Viejo Mercado?

-Una noche hermosa. Creo que fue acertado el lugar, y el momento. En conjunto con la gente del taller Tobar García, se pudo hacer algo que para nosotros fue muy lindo. También sirvió para empezar a trabajar con toda la banda completa, el repertorio nuevo y algunas otras cositas que ayudan siempre a ir creciendo. Eso es algo que nos proponemos siempre con los músicos.

Tiempos de Pandemia

-Desde que comenzó la cuarentena, estuviste y estás muy activo en las redes. ¿Se podría decir que pudiste reinventarte en tiempos de pandemia?

-Siento que es lo que había que hacer. Siempre trato de estar muy activo en las redes sociales, que hoy son una gran herramienta para nuestro trabajo. Por ahí, el ritmo de vida que traíamos no nos daba mucho tiempo para hacer más cosas. Al principio de la cuarentena, estaba muy impaciente, hasta que pensé que todo esto que nos toca vivir, hay que ponerlo a favor de lo que uno hace.

-¿Cúando y cómo surgió esa muy buena idea de #ZambaChallenge?

-Justamente, viendo más de lo que ocurre en las redes, uno va encontrando esto de los desafíos. Y ahí me pregunté: ¿Por qué no un desafío bailando zamba? A la mañana siguiente me puse en contacto Simón Campo, un gran bandoneonista radicado en Buenos Aires y con Julián Leavy, percusionista de Venado Tuerto radicado en Rosario y surgió una versión de "La catamarqueña”. Mientras estaba en proceso de grabación, que nos llevó unos días, fui contactando a amigos bailarines y se re prendieron en esa movida.

-¿Y canciones de entrecasa?

-Canciones de entrecasa fue como para ponerle un nombre a los "vivo" que hacía. La gente se volcó mucho a esos momentos. Más allá de la música misma, el fin era acompañar a otros que eran más afectados por la cuarentena. Ya sea porque estaban solos, o por no poder trabajar. Me llegaban muchísimos mensajes. Eso fue y es algo que la gente agradece mucho. La compañía que se puede brindar a través del celu o la compu.

-¿Cómo te llevás con el streaming, soles ver arte en ese formato?

-Vi algunas cosas. Eso también hay que agradecer a la cuarentena: el tiempo que nos ha prestado para hacer otras cosas. Creo que del lado del público no varía tanto. La escena cambia para el músico. Falta esa fuerza que te da la gente, ese "plus" que ahora se hace notar más.

-Como músico, ¿cómo imaginas el futuro pos pandemia?

-Creo que todo lo que se viene, tiene que ver con reorganizar la parte económica. Hay que tener muy en cuenta que la gente ya cambió su forma de vida. Prioriza o da lugar a otras cosas. Sería como un "barajar y dar de nuevo" en cuanto a la parte comercial. Musicalmente, a muchos nos ayudó este tiempo. De mi parte, a formarme: estudiar otros instrumentos, retomar clases de canto. Sin dudas habrá un antes y un después de esto que nos toca vivir a la humanidad, y la música no será la excepción.

-Dicen que, ante las crisis, mucha gente suele refugiarse en la cultura. ¿Creés que en esta oportunidad será así?

-Lo es, indudablemente. Y por fortuna es así. Entre tantas cosas, muchos empezaron a valorar más la labor de los artistas. Como te decía recién, muchos componentes del arte han sido importantes para afrontar estos tiempos. Y eso es muy bueno.

Pre Cosquín

-Por último ¿cómo fue la experiencia de tu participación en el Pre Cosquín de este año?

-El Pre Cosquín siempre es algo que te suma. Uno se prepara para ir a mostrar lo que hace durante el año, pero poniéndole más amor aún. Y gana en experiencia, aprende de gente que tiene mucho camino recorrido y lo importante, comparte con colegas de diferentes latitudes. Si uno lo ve desde ese punto, siempre gana. El resultado si bien es importante, nunca es lo primordial. Tal vez por eso me gusta ir, estar ahí. No es solo competir, y nada más. Es un lindo encuentro. Cada vez que pasa una edición decimos: listo, ya está. Pero a los meses, ya empezamos a decirnos "este año vamos a hacer esto".