“Es un gran paso para nosotros como banda”
Julián Wagner, cantante y guitarrista de la Kingston Jam, habla de “Así quiero andar”, el nuevo disco que grabaron en Buenos Aires con Edu Schmidt en la producción y Alvaro Villagra en la edición y masterización.
Hoy a la medianoche en Elvis, la Kingston Jam presenta su nuevo disco Así quiero andar, un material grabado en Buenos Aires con Edu Schmidt en la producción y Alvaro Villagra en la edición masterización.
Julián Wagner, cantante y guitarrista, habló con Puntal del trabajo realizado junto a sus compañeros de banda Jorge Esmael (bajo), Matías Serra (batería y percusión), Nahuel Muñoz (guitarra y coros), Juan Cruz Cánepa (trombón y coros) y Juan Pablo Césano (saxo alto).
-Presentan el nuevo disco ¨Así quiero andar¨ ¿Qué significa este material para la carrera de labanda?
-Es un gran paso para nosotros como banda, como grupo humano y en lo personal sobre todo. Experimentamos un crecimiento individual y grupal muy grande porque fue un grandesafío ya que la idea en un principio era lograr avanzar en sonido y composición y eso requiere de un esfuerzo extra en todo sentido.
¨Así quiero andar¨ refleja cómo queremos sonar en vivo y eso no lo habíamos logrado en los discos anteriores. Es comenzar una nueva etapa con un sonido más potente pero con claridad y mucho más pulido.
-¿Cómo surge la posibilidad de trabajar con Edu Schmidt (ex Arbol) como productor y cómo resulto la experiencia?
-A Edu lo conocimos hace años atrás compartiendo escenarios no solo en Río Cuarto sino también en Río Tercero, Córdoba y Bs As. Así empezamos una amistad musical y nos hablábamos mucho por teléfono hasta que un día lo invitamos a tocar ¨Loco loco¨ con el violín… y bueno, nos divertimos mucho entonces empezamos a hablar de una posible producción a la banda, le gustaron varios temas y comenzamos a trabajar. La experiencia fue extraordinaria ya que tuvimos que trabajar duro como grupo, como músicos y como personas.
-La edición y masterización estuvo a cargo de Álvaro Villagra, otro grande del sonido ¿Cómo llegan a Álvaro y cómo fue trabajar con él?
-La idea de grabar en Abasto Mosterland fue de Edu, él trabaja seguido en sus producciones ahí y fuimos a conocer el lugar y accedimos al toque. Es un estudio equipado en un nivel extraordinario y aparte está en medio de una quinta con un parque hermoso y relajante.
La verdad que una excelente elección. Trabajar con Álvaro fue muy fácil, tiene mucho talento y experiencia, tiene un oído muy agudo y llega hasta el último detalle. Entonces supo guiar la grabación de la manera más profesional y fluida que nosotros hayamos experimentado. Es muy decidido, cada retoque que hacía enriquecía cada vez más las canciones y sonidos. Puso toda su experiencia y nivel a disponibilidad nuestra, o sea trabajó con nosotros igual que como lo hizo con Santana, Charly, Cerati o Pappo. Eso lo hace profesional y talentoso.
-También trabajaron con Pablo Gallardo de Banda XXI ¿Cómo fue el laburo con él?
-Pablo es un gran músico y productor local. Tiene una carrera impresionante y un conocimiento de lo musical muy grande, en todo sentido. Y sobre todo un corazón de oro y una humildad que me emociona hablar de él. Es un tipo que viaja por todos lados tocando y conoce a medio mundo y donde vas y lo nombrás y la gente esboza una sonrisa. Tenemos el honor de que Pablo nos ayudase muchísimo con los vientos y grabase varias trompetas de una manera perfecta te diría. Es impactante verlo grabar, mucho empuje y experiencia. Pablo Gallardo es un grande, un tesoro de Río Cuarto, lo admiro muchísimo.
-¿En letra y música cómo definirías las nuevas canciones?
-Es como juntar un poco de locura, una pisca de nostalgia y un baldazo de alegría y sinceridad y la verdad que refleja la realidad de lo que somos y cómo andamos.
-¿Y en qué se diferencia de los anteriores?
-La diferencia con las anteriores es que al conocernos más a cada día a cada experiencia podemos expresar con mejor definición lo que sentimos a la hora de componer y que tienen el toque de un productor que le agrega una mirada externa.
-¿Piensan llevar el disco a otras ciudades?
-El disco va a girar por todas las provincias argentinas y más allá. En el 2020 hay planes para el exterior y toda la Argentina cada vez las giras son más largas y de mejor calidad. Ese es nuestro próximo objetivo, que el disco de vueltas por toda América y nosotros con él (risas).
-Más de 15 años de banda, 4 discos más de 350 shows. Imagino un balance positivo…
-Después de andar por casi todas las provincias argentinas y de pisar escenarios junto a grandes bandas, después de rodar y rodar con los compañeros Kingstons que ya somos como hermanos y de conocer a tanta gente copada en el camino el balance es súper positivo. Te diría que cada vez se hace esto con más ganas y compromiso.
-Son una de las bandas más convocantes de la ciudad ¿es el fruto de todo lo dado?
-Sí, creemos que se debe a que en cada show que hacemos en la ciudad o afuera dejamos todo lo que tenemos. Ponemos lo mejor de nosotros para que se genere esa energía musical que hace que nos conectemos y la energía fluya y se haga cada vez más grande y visible. Aparte de que ya sabemos que el público de Río Cuarto a nosotros nos tiene mucho cariño. Eso se siente en cada show
-Por último, ¿qué podés adelantar del show de hoy?
-Va a ser una fiesta, no solo por la presentación del nuevo material y de nuestro show, que por cierto lo armamos en detalle para que tenga muchas facetas, desde el súper ska hasta una guitarreada, sino también porque las bandas que nos acompañan en este paso suenan muy bien y van a hacer bailar desde el primer tema. Con la conocida y enérgica banda La Skaravana que se viene con toda la fuerza y energía positiva, muy lindas canciones y una actitud admirable. Y desde San Luis con mucha potencia y magia cuyana Mambosavia que son un símbolo en San Luis del ska y la música independiente.
Julián Wagner, cantante y guitarrista, habló con Puntal del trabajo realizado junto a sus compañeros de banda Jorge Esmael (bajo), Matías Serra (batería y percusión), Nahuel Muñoz (guitarra y coros), Juan Cruz Cánepa (trombón y coros) y Juan Pablo Césano (saxo alto).
-Presentan el nuevo disco ¨Así quiero andar¨ ¿Qué significa este material para la carrera de labanda?
-Es un gran paso para nosotros como banda, como grupo humano y en lo personal sobre todo. Experimentamos un crecimiento individual y grupal muy grande porque fue un grandesafío ya que la idea en un principio era lograr avanzar en sonido y composición y eso requiere de un esfuerzo extra en todo sentido.
¨Así quiero andar¨ refleja cómo queremos sonar en vivo y eso no lo habíamos logrado en los discos anteriores. Es comenzar una nueva etapa con un sonido más potente pero con claridad y mucho más pulido.
-¿Cómo surge la posibilidad de trabajar con Edu Schmidt (ex Arbol) como productor y cómo resulto la experiencia?
-A Edu lo conocimos hace años atrás compartiendo escenarios no solo en Río Cuarto sino también en Río Tercero, Córdoba y Bs As. Así empezamos una amistad musical y nos hablábamos mucho por teléfono hasta que un día lo invitamos a tocar ¨Loco loco¨ con el violín… y bueno, nos divertimos mucho entonces empezamos a hablar de una posible producción a la banda, le gustaron varios temas y comenzamos a trabajar. La experiencia fue extraordinaria ya que tuvimos que trabajar duro como grupo, como músicos y como personas.
-La edición y masterización estuvo a cargo de Álvaro Villagra, otro grande del sonido ¿Cómo llegan a Álvaro y cómo fue trabajar con él?
-La idea de grabar en Abasto Mosterland fue de Edu, él trabaja seguido en sus producciones ahí y fuimos a conocer el lugar y accedimos al toque. Es un estudio equipado en un nivel extraordinario y aparte está en medio de una quinta con un parque hermoso y relajante.
La verdad que una excelente elección. Trabajar con Álvaro fue muy fácil, tiene mucho talento y experiencia, tiene un oído muy agudo y llega hasta el último detalle. Entonces supo guiar la grabación de la manera más profesional y fluida que nosotros hayamos experimentado. Es muy decidido, cada retoque que hacía enriquecía cada vez más las canciones y sonidos. Puso toda su experiencia y nivel a disponibilidad nuestra, o sea trabajó con nosotros igual que como lo hizo con Santana, Charly, Cerati o Pappo. Eso lo hace profesional y talentoso.
-También trabajaron con Pablo Gallardo de Banda XXI ¿Cómo fue el laburo con él?
-Pablo es un gran músico y productor local. Tiene una carrera impresionante y un conocimiento de lo musical muy grande, en todo sentido. Y sobre todo un corazón de oro y una humildad que me emociona hablar de él. Es un tipo que viaja por todos lados tocando y conoce a medio mundo y donde vas y lo nombrás y la gente esboza una sonrisa. Tenemos el honor de que Pablo nos ayudase muchísimo con los vientos y grabase varias trompetas de una manera perfecta te diría. Es impactante verlo grabar, mucho empuje y experiencia. Pablo Gallardo es un grande, un tesoro de Río Cuarto, lo admiro muchísimo.
-¿En letra y música cómo definirías las nuevas canciones?
-Es como juntar un poco de locura, una pisca de nostalgia y un baldazo de alegría y sinceridad y la verdad que refleja la realidad de lo que somos y cómo andamos.
-¿Y en qué se diferencia de los anteriores?
-La diferencia con las anteriores es que al conocernos más a cada día a cada experiencia podemos expresar con mejor definición lo que sentimos a la hora de componer y que tienen el toque de un productor que le agrega una mirada externa.
-¿Piensan llevar el disco a otras ciudades?
-El disco va a girar por todas las provincias argentinas y más allá. En el 2020 hay planes para el exterior y toda la Argentina cada vez las giras son más largas y de mejor calidad. Ese es nuestro próximo objetivo, que el disco de vueltas por toda América y nosotros con él (risas).
-Más de 15 años de banda, 4 discos más de 350 shows. Imagino un balance positivo…
-Después de andar por casi todas las provincias argentinas y de pisar escenarios junto a grandes bandas, después de rodar y rodar con los compañeros Kingstons que ya somos como hermanos y de conocer a tanta gente copada en el camino el balance es súper positivo. Te diría que cada vez se hace esto con más ganas y compromiso.
-Son una de las bandas más convocantes de la ciudad ¿es el fruto de todo lo dado?
-Sí, creemos que se debe a que en cada show que hacemos en la ciudad o afuera dejamos todo lo que tenemos. Ponemos lo mejor de nosotros para que se genere esa energía musical que hace que nos conectemos y la energía fluya y se haga cada vez más grande y visible. Aparte de que ya sabemos que el público de Río Cuarto a nosotros nos tiene mucho cariño. Eso se siente en cada show
-Por último, ¿qué podés adelantar del show de hoy?
-Va a ser una fiesta, no solo por la presentación del nuevo material y de nuestro show, que por cierto lo armamos en detalle para que tenga muchas facetas, desde el súper ska hasta una guitarreada, sino también porque las bandas que nos acompañan en este paso suenan muy bien y van a hacer bailar desde el primer tema. Con la conocida y enérgica banda La Skaravana que se viene con toda la fuerza y energía positiva, muy lindas canciones y una actitud admirable. Y desde San Luis con mucha potencia y magia cuyana Mambosavia que son un símbolo en San Luis del ska y la música independiente.