Para prestarle oído
Leandro Ba presenta “UNE”
UNE, el nuevo EP de Leandro Ba, reúne un repertorio de canciones mayormente propias, que entrecruzan géneros dando espacio a diferentes sonoridades del folk, rock y componentes electrónicos: se escuchan sintetizadores, baterías crudas, suaves guitarras de nylon. Se pueden apreciar Inspiraciones en la música folklórica nacional, regional (Caetano Veloso y otros) y, sonidos del rock que emulan lo electrónico (The Whitest boy alive).
Las obras evocan a distintos escenarios geográficos y estos paisajes según el artista, tienen puntos en común con distintos aspectos existenciales y concretos del ser humano.
La geografía aludida es representada en la sonoridad de la guitarra criolla, que en un inicio ofrece un clima despojado e íntimo, luego cobra una sonoridad de banda y termina su manifestación abriendo diálogos nuevos con otras musicalidades y un lenguaje propio.
El trabajo vocal es resultado de la convivencia entre la musicalidad y los textos, que son los que guían la dirección de la canción. Es decir se canta pero en función de lo que dice y expresa ese texto elegido.
La riqueza de esta obra total se destaca por los arreglos de cada canción y su lírica pero asimismo, hay un concepto común que suma aún más valor y es la trama común de todas las canciones. En este tejido común se prioriza tanto la sonoridad de las cuerdas (muy parecidas al sonido de la voz humana) como la sofisticación artística de las letras (inspiradas en la problemática de la humanidad, las geografías puntuales y comunes a todos y, el registro del ser humano y su entorno)
Esta exploración artística de géneros musicales y la profundidad de las letras abren espacio a diferentes ideas creativas que generan climas y profundidades originales que nos interpelan a lo largo del relato musical.
A lo largo de 5 canciones Leandro Ba despliega una propuesta intimista, austera, precisa y original con un claro sello autoral.
Palabras personales: “Este es mi primer proyecto solista, reúne de manera breve y genuina mi identidad integral, como un modo de sentir y expresar mi registro del mundo a través de la música”. Creo que UNE es el resultado de un proceso creativo en busca de mi lenguaje personal. Este trabajo compositivo de letra y música, resulta del proceso de diálogo entre las sonoridades de las melodías y ritmos que abren caminos a la aparición de imágenes y palabras, así aparecen las canciones hasta que expresan esa manera de percibir el universo y mi entorno. La mayoría de las veces mis obras nacen a partir de un loop sonoro que se me presenta y que, en general, lo traduzco a la voz expresiva de la guitarra, en una primera instancia. Allí se empieza a definir lo rítmico y después surgen las palabras que forman ideas. Es una especie de pensamiento rítmico-melódico”.
“Cuando comenzó la pandemia, me vi obligado a poner toda mi atención en la kinesiología intensivista (respiratoria), una de las áreas centrales en mi trabajo con pacientes con Covid, lo que retrasó la comunicación de este material artístico. Pasado un año y medio de ese momento, siento la urgencia de compartir estas canciones, como necesidad personal, como una forma de resistencia, porque también la música es sanadora y, de conectarme con otras posibilidades vitales”
Mateo Morandin: “Si esto no es amor”
Tras consagrarse ganador del concurso Expedición Banda Invitada, el cordobés Mateo Morandin viajó con su banda completa a Traslasierra para grabar su nueva canción: “Si esto no es amor”.
“Decidí postularme y mi proyecto fue seleccionado entre 900 colegas, hecho que desde el vamos me llenó de orgullo. El ganador tenía la posibilidad de ir al Estudio Sonorámica a grabar una canción desde cero en el medio de las sierras cordobesas. Tener la oportunidad de ir a ese bellísimo lugar fue una experiencia inolvidable. Poco tiempo antes había formado mi banda, poder ir con ellos y compartir esas jornadas de grabación fue muy enriquecedor. "
"En Si esto no es amor todos los integrantes aportamos nuestro granito de arena, teniendo como resultado una canción que me encanta. Cada vez que la escuche recordaré los hermosos momentos vividos aquel fin de semana rodeados de música y naturaleza", contó Mateo acerca de esta experiencia.
Formaron parte de la grabación: Mateo Morandin, Valentín Vega, Samuel Majul, Santiago Llorente, Lautaro Della Vecchia, Mulita Díaz y Ángeles Ford.
El single está disponible en todas las plataformas digitales y cuenta con una versión extendida en YouTube.
Actualmente, el artista se prepara para el lanzamiento de su primer LP, luego de haber publicado en el año 2020 su primer material: “Querubín”, producido por Rodrigo Molina de Telescopios. El EP cuenta con cuatro canciones, entre ellas, Alcohol y Nena Blue.
Poncho: “Muchos días”
El reconocido grupo argentino de música electrónica, Poncho, acaba de publicar su nuevo single, “Muchos días”, con la participación de Emmanuel Horvilleur.
Sobre el arte de portada del single, cuentan: “La nebulosa de la Cerradura, y la estrella supergigante Eta Carinaeal centro; todo parte de la gran Nebulosa Carina a 7500 años luz de la Tierra, fotografiadas por Diego Gravinese desde su estudio en la ciudad de Buenos Aires. La foto tomó 30hs de exposición”.
“Ponchototal” (2009) fue su disco debut y contó con la producción del DJ británico Justin Robertson. El disco contó con una lista ecléctica: desde Luis Alberto Spinetta hasta la americana Shannon Funchess, entre otros. La propuesta pronto llamó la atención del público y la prensa especializada; su hit “Please Me” fue el tema más escuchado del verano 2010 en Argentina y se mantuvo al tope de los singles más vendidos durante semanas. El videoclip contó con la participación del Illya Kuryaki Emmanuel Horvilleur y al día de hoy lleva más de 10 millones de reproducciones en YouTube.
Tal fue el éxito de la banda y el sencillo que Paul Oakenfold adquirió los derechos para Europa a través de su sello Perfecto Records. Con un desembarco contundente, Poncho encaró su segundo álbum en 2013. El título fue “Carnaval” y contó con la colaboración de grandes artistas como el dúo británico Medicine8, Chano Moreno Charpentier de Tan Biónica, Andrés Nusser de Astro, Dread Mar I y Boom Boom Kid, entre otros.
En 2016 lanzaron su tercer álbum de estudio ‘JOYA’, compuesto de 11 temas con la participación de diferentes músicos entre los cuales se encuentran Daniel Melingo, Mimi Maura, Joaquín Vitola (Indios), Tweety González, Alejandro Álvarez (Barco), Anita Álvarez de Toledo, Andy Chango, Monoto y Didi Gutman, entre otros.
A lo largo de su carrera, Poncho ha conquistado los escenarios más importantes de Argentina y ha trascendido fronteras, llegando a presentarse en España, Francia, Estados Unidos, México, Chile y Colombia.