El "Big Bang" de eXpAnDa

eXpAnDa nace en Río Cuarto, al inicio del aislamiento social preventivo obligatorio dispuesto a raíz de la pandemia del Covid-19, como una manera de enfrentarlo con creatividad y dar cauce a la necesidad expresiva de Celeste y Tito.

Hablamos con Tito:

-Con Cele formaron el dúo en pandemia. ¿Cuándo y por qué sintieron la necesidad expresiva de crear algo nuevo?

-Hacía rato que estaba la idea de hacer algo musical nuestro, pero el trajín de la vida diaria hacía que no concretáramos. Al darse lo del aislamiento nos pareció la oportunidad perfecta para hacer algo en conjunto sumado a que ambos coincidimos en que nos iba a hacer bien en medio de tanto encierro.

-¿Fue algo natural adentrarse en la electrónica?

-Sí, incluso había algunas ideas musicales desarrolladas desde antes de la pandemia. Haber trabajado con música para audiovisuales abrió una puerta interesante en lo que refiere a indagar en recursos estéticos y utilización de instrumentos virtuales a la par de instrumentos más tradicionales.

-El EP suena bailable, fresco y pegadizo. ¿Esa era la intención?

-Bailable seguro; quienes nos conocen saben que nos encanta bailar con bandas de rock, funk, reggae, punchi punchi y muchas otras cosas aunque no todo (risas) y ese fue el parámetro primero para encarar este trabajo, ser fieles a lo que nos hace feliz. Además al momento de componer nos gusta pensarlo haciéndonos esta pregunta: ¿Cómo sonaría la banda que nos gustaría escuchar y que no existe o que no encontramos?. Eso puede ayudar al tema de frescura porque obliga a buscar sorprendernos a nosotros mismos. Lo pegadizo nunca lo tomamos como un parámetro a tener en cuenta, si por eso fuera hay un montón de ambientes y sonoridades que hubiésemos evitado para que resulte más “entrador”. Si nos gusta a nosotros, misión cumplida y si a su vez resuena en otra gente, mejor.

-Se nota la mano de Leandro Ramallo en la producción. ¿Por qué lo convocan y cómo fue trabajar con él?

-Porque es un groso, amigo de toda la vida y gran conocedor de recursos para música electrónica y rock. Ha producido discos a grandes artistas de diversos rubros y tiene una visión general muy nutritiva para cualquier tipo de proyecto musical. Escuchábamos sus trabajos cuando él vivía en otras ciudades y nos gustaba mucho todo proyecto en que se embarcaba. Cuando volvió hace poco a Río Cuarto, nosotros empezamos con todo esto y es como que se alinearon los astros para la convocatoria. Trabajar con él resulta muy fluido, aporta ideas de interpretación y sugerencias para sumar o modificar timbres, rítmicas, etc., siempre a favor de un concepto de disco integral. Al principio trabajamos todo a distancia; le enviábamos las maquetas con las pistas de bases electrónicas, bajo, voces y sintetizadores, luego él nos hacía sus devoluciones. Así fue encontrando su sonido “Big Bang” E.P.

Sobre la foto de portada del EP: Nuestro gesto nos sugería nacimiento, extrañeza, descubrimiento, nos gustó bajarle la definición para dar ese aspecto nebuloso. Le sumamos el ambiente cósmico que es el ingrediente Big Bang...el círculo da sensación de huevo o útero desde donde aparecemos Sobre la foto de portada del EP: Nuestro gesto nos sugería nacimiento, extrañeza, descubrimiento, nos gustó bajarle la definición para dar ese aspecto nebuloso. Le sumamos el ambiente cósmico que es el ingrediente Big Bang...el círculo da sensación de huevo o útero desde donde aparecemos

-Y en cuánto las letras ¿cómo las definen?

-Las letras son muy disímiles, de temáticas diferentes, complejidades y narrativas que entre una y otra canción parecieran no corresponderse, pero estamos satisfechos con las sensaciones y estados de ánimo que se logran en conjunto con la música. Algunas letras muestran la punta de un piolín para que el resto de la canción se termine de crear en la cabeza de quien escucha.

Otras son ideas más desarrolladas, como “Cometa” o “Cobre” que tienen un hilo conductor a través de una historia más concreta. Hasta hicimos lugar en el disco para denunciar las paupérrimas condiciones laborales para los músicos del rock en Río Cuarto en relación con los ámbitos privados, ya que existen reglamentaciones prohibitivas que hacen que se den situaciones poco claras para con los nuevos bares y espacios que intentan desarrollar alguna actividad cultural, mientras que claramente se ven beneficiados otros espacios que monopolizan la actividad precarizando la labor musical.

-¿Por qué Big Bang?

-Tiene que ver con eXpAnDa. Este trabajo es nuestro propio Big Bang, el inicio de nuestro universo musical particular.

-¿Cómo surge el concepto de la foto de portada y quién la realizó?

-La foto es la extracción de un fotograma de un video que está realizando Pablo Acosta para eXpAnDa, luego empezamos a editar el fotograma con Cele. Queríamos aparecer en portada para dar el dato de dúo. Nos gustó ese fotograma de una selección de muchos que habíamos hecho. Nuestro gesto nos sugería nacimiento, extrañeza, descubrimiento, nos gustó bajarle la definición para dar ese aspecto nebuloso. Le sumamos el ambiente cósmico que es el ingrediente Big Bang...el círculo da sensación de huevo o útero desde donde aparecemos. El verde porque te quiero verde....digamos que fuimos encontrando el concepto a medida que editábamos la portada.

-¿Qué se expanda qué?

-Que se expandan los espacios para desarrollo de actividades artísticas; la mentalidad de que hay cultura mucho más allá de los eventos estatales; que se expandan las reglamentaciones que protegen a los trabajadores del arte, la música. Que se expanda el amor, que se expanda el helado de limón.

-¿Qué proyectos tiene el dúo a corto plazo?

-Hacer otro disco, videoclips y prepararnos para salir a tocar en vivo.

-Hace poco editaste el disco con el grupo bien rockero Pozo de Jirafa. ¿Te considerás un músico inquieto?

-Me gusta viajar, en bondi o en canciones. Cada banda o proyecto musical es como otro planeta o vehículos donde rigen distintas leyes gravitacionales. No me gusta atarme a un estilo porque me aburro, y sí... no paro (risas).

-Para el Día de la Ciudad volviste a presentarte ante el público. ¿Cuáles fueron las sensaciones vividas?

-Fue muy lindo por la sensación de que por fin se abría la posibilidad de trabajar de mi pasión luego de 8 meses, y porque además ahí en ese momento se presentaba la muestra de arte en hierro del gran talento local y amigo que es Víctor Hugo Becerra, en un Viejo Mercado revalorizado.

-Como músico, ¿cómo imaginas el futuro pos pandemia?

-Con una comunidad musical consciente e informada haciendo valer sus derechos. Y ojalá que haya mucha música, lugares para tocar y viajes.

-Dicen que, ante las crisis, mucha gente suele refugiarse en la cultura. ¿Creés que en esta oportunidad será así?

-La cultura está siempre ahí como alma de las sociedades, por eso puede que a veces nos olvidemos de su sustancia. Las artes son catalizadores emocionales muy poderosos que ayudan a dar alegría y a hallar consuelo, a repensarnos individual y grupalmente dentro de ese complejo entramado que conforma la cultura de un lugar. En ese sentido creo que las artes son refugio pero también grito.