Filman una obra ganadora del concurso del teatro Cervantes

“El Cervantes me seleccionó como director, con acuerdo del autor que me había sugerido, Ramiro Prósperi, escritor de Río Cuarto que ahora vive en Córdoba y quien ganó con su obra ‘Al estribor’ el concurso literario”, indicó Varela en diálogo con Puntal. En tanto, agregó: “Nos convocaron para dirigir la obra y es algo muy bueno, porque estamos parados, con pocas posibilidades de salir al mercado del trabajo con el teatro. Estamos tristes por todo lo que significó esta época, por lo que la posibilidad de trabajar con un subsidio para producción y con dinero para los actores es algo inédito, que hace años no sucede”.

El financiamiento que brinda este programa del teatro nacional Cervantes contempla una suma para la producción de la obra y otra para la contratación tanto de los actores como del director, asistente y los rubros técnicos. “Es un buen aporte por lo que los actores se concentran en los ensayos y en actuar”, sostuvo Varela.

- ¿Cómo llegó a ustedes la obra de Prósperi?

- Ramiro me llamó para avisarme que habían seleccionado su obra y que él había propuesto mi nombre para dirigirla, mientras que desde el Cervantes debían analizar mis antecedentes. Me mandó la obra para que la fuera leyendo, y a los pocos días me llamó un directivo del teatro nacional para avisarme que había sido seleccionado para la dirección de “Al estribor”. Fue todo muy rápido; de hecho nos dijeron que tendríamos un mes para ensayar y prepararnos para la grabación desde que nos depositaran el dinero. Salimos corriendo a buscar actores y la escenografía, pero se empezó a demorar todo y hace poco recibimos el dinero de la producción.

Varela explicó que ya tienen todo listo como para avanzar con la grabación, luego de hacer un casting que les solicitaban y donde quedaron todos artistas de Río Cuarto, con algunos que están viviendo en Buenos Aires pero que justo estaban pasando aquí el tiempo de cuarentena. Lo mismo sucede con la producción y los asistentes, todos de nuestra ciudad.

- ¿De qué se trata la obra?

- Es una metáfora del país, es un barco con un contramaestre y un capitán como únicos habitantes. El contramaestre ve que hay mucha gente ahogándose y llama al capitán para que los ayuden, pero éste tiene un pensamiento de que si les dan salvavidas los van a vender, o no los van a saber usar. Así dilata la asistencia a los ahogados, que para nosotros son todos los desamparados del mundo. Por su inutilidad propia, el capitán termina ahogándose él mismo, y se hace cargo del barco un coach que cae del cielo. Este también es un inútil, sin moral ni vocación solidaria para ayudar a la gente del agua y nunca los asisten. A la vez, el contramaestre también es un cobarde, no toma el toro por las astas, hasta que llega una sirena que simboliza el empoderamiento y el surgimiento de la figura femenina como una visión de mundo y con su aparición por el estribor, significando que el mar también se extiende hacia la izquierda.

El día lunes, el equipo realizará la filmación de la obra con un protocolo que enviaron desde Nación; “son cuatro cámaras y con una serie de indicaciones para que siga siendo teatro filmado y no una película”, explicó el director, que completó: “Tendrá poco efecto y edición, al igual que sin mucho movimiento de cámaras”.

- ¿Dónde se podrá ver la obra cuando esté terminada su edición?

- Enviaremos la película al Cervantes, que la subirá en su plataforma y la publicitarán desde “Nuestro Teatro”. Actualmente, en su sitio ya está en la programación con algunas obras que realizaron con actores conocidos de Buenos Aires. Pronto se subirían las obras del interior del país. Es una buena oportunidad de trabajar. Es la segunda vez que vamos al Cervantes, después de que lo hicimos con una obra del ciclo “Teatro por la Identidad”, también con un equipo hecho completamente en Río Cuarto. Es un gran incentivo y estamos aprendiendo mucho con estas oportunidades.