“Tuvimos que andar bastante y negociar mucho para lograrlo, pero finalmente podemos presentar una agenda que nos deja satisfechos. Desde luego, lo más importante es haber logrado la continuidad del proyecto, que es un anhelo y un logro que todos los que forman parte de la entidad, pero además nos parece que el programa que pudimos armar es atractivo y puede generar interés por parte de un público muy variado”, dice Ariel Barreda evidentemente satisfecho de haber podido cerrar la grilla de actividades que Puntal detalla a modo de anticipo.
En general, esa programación responde a los anhelos que el mismo titular del Instituto Vitillo Ábalos anticipara hace un par de meses en esta misma sección, y confluyen en ella la visita de algunos artistas y creadores de diversas ramas que tienen una carrera y una voz propia inconfundible, con otras actividades que están destinadas a potenciar la creaciones locales (ver aparte), y que se irán produciendo en distintos escenarios incluso desde antes de la apertura formal de la Semana que será el 24 de agosto por la mañana con el desfile que se realizará con la participación de formaciones del Instituto con trajes típicos y elencos de música y danza, transcurriendo entre el Museo Histórico Regional y la plaza Roca y que pone en marcha una serie de actividades que se ofrecen con entrada libre y gratuita a excepción de aquellas que tienen como escenario el Teatro Municipal.
Sábado 24
En la Tintorería Japonesa se inaugurará la muestra “Una mujer con alma de guitarra”, homenaje a Suma Paz, que incluye diversos elementos que retratan el largo camino en el arte recorrido por la gran artista surera incluyendo vinilos originales, distintos reconocimientos, su guitarra, su poncho, partituras, cartas intercambiadas con Atahualpa Yupanqui y su obra bibliográfica: ‘Al sur del canto’ (1987), ‘Última guitarra’ (2001) y ‘Acorde Final’ (2013). El nombre de la muestra deviene de un poema de Suma Paz, originado en el decir de Fernando Ochoa hacia la figura de la artista.
En el Teatro Municipal, se realizará el acto central de apertura con un homenaje a los maestros Hugo Jiménez y Marina Tondini, figuras indudables de la danza en el país, rectores y creadores del Ballet Salta, una entidad artística que ha resultado ser un embajador del país en todo el mundo y mantiene nuestra esencia popular y folklórica, a la vez, fiel a su estilo formula nuevas propuestas en la danza, realizando cuadro, estampas y coreografías junto a compositores e intérpretes.
Lunes 26
Comienzo de la programación a desarrollarse en la Casa de la Cultura de Córdoba (Rivadavia y Gral Paz) con la presentación del libro “Pampeanías: rastrear la identidad” otra parte del homenaje a Suma Paz, obra póstuma de la artista, que contiene ensayos y otros géneros literarios que permiten acceder a su pensamiento y a una parte del mundo intelectual de quien fue y será la Maestra del Canto del Sur. La compilación de textos e investigación estuvo a cargo del poeta Nahuel Santana y Zulma Olmedo, hija de Suma Paz.
Esa misma noche subirá a escena Lucas Monzón, acordeonista y compositor chaqueño, notable intérprete y creador, que acaba de asombrar con la edición de su disco “Franco”, nominado para los premios Carlos Gardel como mejor álbum de chamamé y que es además un destacadísimo cesionista que ha compartido escenarios y grabaciones con celebrados artistas como Hermeto Pascoal, Raúl Barboza, Luiz Carlos Borges, Cecilia Pahl, Rudi y Nini Flores, Néstor Basurto, Carlos Negro Aguirre y Willy González, por citar algunos.
Martes 27
La apertura de la noche prevé la presentación de Eduardo Spinazzi, excelente pianista rosarino, destacado heredero de la escuela pianística fundada por Adolfo Ábalos, que será la figura central de la continuación del ciclo “Al Gran Pueblo Argentino… Pianos!!!”. Formado musicalmente bajo la influencia de su familia paterna y materna (sus padres se conocieron en una peña folclórica), Spinazzi realizó giras nacionales e internacionales con Domingo Cura, Raúl Carnota, Cristina y Hugo, Cuti y Roberto Carabajal, Chango Nieto, Suna Rocha, Ángela Irene y forma parte del grupo de músicos de Soledad Pastorutti y acaba de concretar la grabación de su propio cd.
Esa noche la figura central será la formoseña Charo Bogarín, cantautora, multiinstrumentista, quien estuviera hace un tiempo en Río Cuarto como parte del grupo Tonolec, del que fue creadora, y que desarrolla actualmente su faceta solista como La Charo, con la que expone el producto de sus trabajos de investigación en torno a creaciones ancestrales. La Charo recorre con su voz los ritmos y lenguajes musicales de Sudamérica, nutrida de la manera de cantar de las mujeres nativas de las etnias argentinas y del estudio del canto lírico, logrando un sonido único y poderoso, ancestral y moderno a la vez y en su última producción, muestra clara de su amplitud de registros, editó “Legado”, cd que rinde homenaje a Mercedes Sosa.
Miércoles 28
Apertura con la presentación de Paulina Torres, cantora y actriz nacida en Córdoba y criada en Pergamino, que aborda un repertorio variado y que confiesa haber llegado el folklore a través de la danza y que se expresa desde una diversidad temática.
El cierre será el espectáculo integral “Una Mujer Llamada Pablo: Homenaje a Pablo del Cerro conjunción de canciones e historias, para recrear la vida y obra de Antonieta Paula Pepín Fitzpatrick (Nenette para la familia y amigos), exquisita pianista de música clásica, quien fuera la segunda esposa de Atahualpa Yupanqui y quien le pone música a muchos de sus obras más celebradas y que protagonizan Patricia Coppola en los relatos, Mauricio Pereyra y Mario Díaz en arreglos, guitarras y voces y Claudio González en voz.
Jueves 29
La apertura será con la actuación de Patricio Suliban, compositor, intérprete, docente y gestor cultural de muy dilatada y destacada trayectoria, autor de la Suite Argentina para Charango y Orquesta y ganador del Premio ¨Charango de Oro¨ (2010) categoría internacional en el Festival de Aiquile, en Cochabamba. Desde 2011 coordina con Juan Gau el ciclo de espectáculos "Noche de Charanguistas", que ha tenido ediciones especiales en diferentes ciudades de Europa y del interior argentino y, entre otras cosas, creó la Escuela de Charanguistas, a la cual pertenece la Comparsa que ha actuado en diferentes oportunidades cerrando sus recitales.
Y el cierre se realizará con la presencia de “Bruja” Salguero, notable intérprete riojana, que comenzó a los 12 años acompañada por su padre músico, y fue reconocida como Consagración del Festival de Cosquín, comenzando un camino que la ha llevado a transformarse en una voz indispensable dentro del nuevo cancionero folklórico, llamada para participar en disco conceptuales como “Raíz Spinetta”, “Armando Tejada Gómez”y “Los Encuentros”. Ganadora del Premio Konex de Platino 2015 por ser una de las mejores voces de la década, reconocimiento a su manera de frasear, su rango interpretativo, su melodismo, que le otorgan un nuevo aire universal y poético a sus coplas regionales.
Viernes 30
La última noche de ese desarrollo programático, abrirá con la presentación de Guitarpa Dúo formado por los venezolanos Bernardo Viloria (arpa llanera venezolana) y Néstor Viloria (guitarra) que darán la continuidad al ciclo “América en Arpas” presentando su propuesta camarística que evoca los sonidos de la música venezolana en un repertorio conformado por joropos llaneros, valses, merengues venezolanos, así como otros géneros de la música latinoamericana.
Y el cierre registrará la primera visita a la ciudad del grupo “Trina la Diuca”, excelente grupo formado por Dolores Usandivaras en voz, Laura Luz De Iudicibus en voz y arreglos vocales, Ignacio Eguía en guitarra e Ignacio Romero en guitarra que propone nuevas versiones de nuestro cancionero popular folclórico argentino. Influenciados tanto por el folclore más tradicional como por los nuevos compositores, proponen una estética propia en sus arreglos e interpretaciones. Realizan un repertorio de música popular folclórica argentina de grandes músicos y poetas como el Cuchi Leguizamón, Manuel Castilla, los Hnos. Núñez, A. Yupanqui, A. Tejada Gómez, Chacho Echenique, R. Navarro, Raúl Carnota, entre otros.
Sábado 31
El gran final de la semana será en el Teatro Municipal con la actuación de Melania Pérez, en el marco de un espectáculo que tendrá el prólogo de la presentación de los elencos del Instituto del Instituto de Artes Folklóricas Vitillo Abalos. La estupenda cantora salteña, se hizo conocida siendo una adolescente cuando ingresó a la actividad profesional al ser convocada para integrar las Voces Blancas, grupo emblemático de fines de la década del sesenta y comienzo del 70m destacado por su particularidad armónica, y al que la voz de Melania puso color folclórico. Desde entonces, esa voz, recoge en su intensidad el color personalísimo de una gran intérprete, cuya trayectoria la perfila como una de las voces más auténticas y de mayor personalidad interpretativa de la música argentina de raíz folklórica.
Exposiciones y talleres
* El viernes 23 en la sala ARP se inaugurará una nueva edición del tradicional concurso de pintura que ya está en marcha y cuyo resultado se conocerá
* También ese viernes en el Museo de Bellas Artes se presentarán una muestra de arte textil con obras del maestro Héctor Surco, que viene desde Cusco, Perú; y otra de ponchos creados por María Cristina Zapata y alumnos del Taller de Técnicas Textiles Ancestrales del Instituto:
* El domingo 25 en la sala Artistas Argentinos del Centro Cultural del se pondrá en marcha la muestra de los trabajos participantes del VIII Concurso Fotográfico para aficionados y estudiantes de arte. Temática “Rostros de nuestra identidad”.
* Talleres (en horarios a confirmar): de danza a cargo de Hugo Jiménez y Marina Tondini directores del Ballet Salta, de Tapiz Artístico y de Máscaras por Héctor Surco, de teatro que dictará de Paulina Torres, de canto y guitarra a cargo de Trina la Diuca y de armado de cajón Peruano a cargo de Ana Altamirano.
Sábado 24
En la Tintorería Japonesa se inaugurará la muestra “Una mujer con alma de guitarra”, homenaje a Suma Paz, que incluye diversos elementos que retratan el largo camino en el arte recorrido por la gran artista surera incluyendo vinilos originales, distintos reconocimientos, su guitarra, su poncho, partituras, cartas intercambiadas con Atahualpa Yupanqui y su obra bibliográfica: ‘Al sur del canto’ (1987), ‘Última guitarra’ (2001) y ‘Acorde Final’ (2013). El nombre de la muestra deviene de un poema de Suma Paz, originado en el decir de Fernando Ochoa hacia la figura de la artista.
En el Teatro Municipal, se realizará el acto central de apertura con un homenaje a los maestros Hugo Jiménez y Marina Tondini, figuras indudables de la danza en el país, rectores y creadores del Ballet Salta, una entidad artística que ha resultado ser un embajador del país en todo el mundo y mantiene nuestra esencia popular y folklórica, a la vez, fiel a su estilo formula nuevas propuestas en la danza, realizando cuadro, estampas y coreografías junto a compositores e intérpretes.
Lunes 26
Comienzo de la programación a desarrollarse en la Casa de la Cultura de Córdoba (Rivadavia y Gral Paz) con la presentación del libro “Pampeanías: rastrear la identidad” otra parte del homenaje a Suma Paz, obra póstuma de la artista, que contiene ensayos y otros géneros literarios que permiten acceder a su pensamiento y a una parte del mundo intelectual de quien fue y será la Maestra del Canto del Sur. La compilación de textos e investigación estuvo a cargo del poeta Nahuel Santana y Zulma Olmedo, hija de Suma Paz.
Esa misma noche subirá a escena Lucas Monzón, acordeonista y compositor chaqueño, notable intérprete y creador, que acaba de asombrar con la edición de su disco “Franco”, nominado para los premios Carlos Gardel como mejor álbum de chamamé y que es además un destacadísimo cesionista que ha compartido escenarios y grabaciones con celebrados artistas como Hermeto Pascoal, Raúl Barboza, Luiz Carlos Borges, Cecilia Pahl, Rudi y Nini Flores, Néstor Basurto, Carlos Negro Aguirre y Willy González, por citar algunos.
Martes 27
La apertura de la noche prevé la presentación de Eduardo Spinazzi, excelente pianista rosarino, destacado heredero de la escuela pianística fundada por Adolfo Ábalos, que será la figura central de la continuación del ciclo “Al Gran Pueblo Argentino… Pianos!!!”. Formado musicalmente bajo la influencia de su familia paterna y materna (sus padres se conocieron en una peña folclórica), Spinazzi realizó giras nacionales e internacionales con Domingo Cura, Raúl Carnota, Cristina y Hugo, Cuti y Roberto Carabajal, Chango Nieto, Suna Rocha, Ángela Irene y forma parte del grupo de músicos de Soledad Pastorutti y acaba de concretar la grabación de su propio cd.
Esa noche la figura central será la formoseña Charo Bogarín, cantautora, multiinstrumentista, quien estuviera hace un tiempo en Río Cuarto como parte del grupo Tonolec, del que fue creadora, y que desarrolla actualmente su faceta solista como La Charo, con la que expone el producto de sus trabajos de investigación en torno a creaciones ancestrales. La Charo recorre con su voz los ritmos y lenguajes musicales de Sudamérica, nutrida de la manera de cantar de las mujeres nativas de las etnias argentinas y del estudio del canto lírico, logrando un sonido único y poderoso, ancestral y moderno a la vez y en su última producción, muestra clara de su amplitud de registros, editó “Legado”, cd que rinde homenaje a Mercedes Sosa.
Miércoles 28
Apertura con la presentación de Paulina Torres, cantora y actriz nacida en Córdoba y criada en Pergamino, que aborda un repertorio variado y que confiesa haber llegado el folklore a través de la danza y que se expresa desde una diversidad temática.
El cierre será el espectáculo integral “Una Mujer Llamada Pablo: Homenaje a Pablo del Cerro conjunción de canciones e historias, para recrear la vida y obra de Antonieta Paula Pepín Fitzpatrick (Nenette para la familia y amigos), exquisita pianista de música clásica, quien fuera la segunda esposa de Atahualpa Yupanqui y quien le pone música a muchos de sus obras más celebradas y que protagonizan Patricia Coppola en los relatos, Mauricio Pereyra y Mario Díaz en arreglos, guitarras y voces y Claudio González en voz.
Jueves 29
La apertura será con la actuación de Patricio Suliban, compositor, intérprete, docente y gestor cultural de muy dilatada y destacada trayectoria, autor de la Suite Argentina para Charango y Orquesta y ganador del Premio ¨Charango de Oro¨ (2010) categoría internacional en el Festival de Aiquile, en Cochabamba. Desde 2011 coordina con Juan Gau el ciclo de espectáculos "Noche de Charanguistas", que ha tenido ediciones especiales en diferentes ciudades de Europa y del interior argentino y, entre otras cosas, creó la Escuela de Charanguistas, a la cual pertenece la Comparsa que ha actuado en diferentes oportunidades cerrando sus recitales.
Y el cierre se realizará con la presencia de “Bruja” Salguero, notable intérprete riojana, que comenzó a los 12 años acompañada por su padre músico, y fue reconocida como Consagración del Festival de Cosquín, comenzando un camino que la ha llevado a transformarse en una voz indispensable dentro del nuevo cancionero folklórico, llamada para participar en disco conceptuales como “Raíz Spinetta”, “Armando Tejada Gómez”y “Los Encuentros”. Ganadora del Premio Konex de Platino 2015 por ser una de las mejores voces de la década, reconocimiento a su manera de frasear, su rango interpretativo, su melodismo, que le otorgan un nuevo aire universal y poético a sus coplas regionales.
La última noche de ese desarrollo programático, abrirá con la presentación de Guitarpa Dúo formado por los venezolanos Bernardo Viloria (arpa llanera venezolana) y Néstor Viloria (guitarra) que darán la continuidad al ciclo “América en Arpas” presentando su propuesta camarística que evoca los sonidos de la música venezolana en un repertorio conformado por joropos llaneros, valses, merengues venezolanos, así como otros géneros de la música latinoamericana.
Y el cierre registrará la primera visita a la ciudad del grupo “Trina la Diuca”, excelente grupo formado por Dolores Usandivaras en voz, Laura Luz De Iudicibus en voz y arreglos vocales, Ignacio Eguía en guitarra e Ignacio Romero en guitarra que propone nuevas versiones de nuestro cancionero popular folclórico argentino. Influenciados tanto por el folclore más tradicional como por los nuevos compositores, proponen una estética propia en sus arreglos e interpretaciones. Realizan un repertorio de música popular folclórica argentina de grandes músicos y poetas como el Cuchi Leguizamón, Manuel Castilla, los Hnos. Núñez, A. Yupanqui, A. Tejada Gómez, Chacho Echenique, R. Navarro, Raúl Carnota, entre otros.
El gran final de la semana será en el Teatro Municipal con la actuación de Melania Pérez, en el marco de un espectáculo que tendrá el prólogo de la presentación de los elencos del Instituto del Instituto de Artes Folklóricas Vitillo Abalos. La estupenda cantora salteña, se hizo conocida siendo una adolescente cuando ingresó a la actividad profesional al ser convocada para integrar las Voces Blancas, grupo emblemático de fines de la década del sesenta y comienzo del 70m destacado por su particularidad armónica, y al que la voz de Melania puso color folclórico. Desde entonces, esa voz, recoge en su intensidad el color personalísimo de una gran intérprete, cuya trayectoria la perfila como una de las voces más auténticas y de mayor personalidad interpretativa de la música argentina de raíz folklórica.
Exposiciones y talleres
* El viernes 23 en la sala ARP se inaugurará una nueva edición del tradicional concurso de pintura que ya está en marcha y cuyo resultado se conocerá
* También ese viernes en el Museo de Bellas Artes se presentarán una muestra de arte textil con obras del maestro Héctor Surco, que viene desde Cusco, Perú; y otra de ponchos creados por María Cristina Zapata y alumnos del Taller de Técnicas Textiles Ancestrales del Instituto:
* El domingo 25 en la sala Artistas Argentinos del Centro Cultural del se pondrá en marcha la muestra de los trabajos participantes del VIII Concurso Fotográfico para aficionados y estudiantes de arte. Temática “Rostros de nuestra identidad”.
* Talleres (en horarios a confirmar): de danza a cargo de Hugo Jiménez y Marina Tondini directores del Ballet Salta, de Tapiz Artístico y de Máscaras por Héctor Surco, de teatro que dictará de Paulina Torres, de canto y guitarra a cargo de Trina la Diuca y de armado de cajón Peruano a cargo de Ana Altamirano.