Las Hijas de Susú: "En la voz sobrevive el teatro"

Viajes en Línea. Historias para tus oídos es el nuevo proyecto del grupo teatral riocuartense Las Hijas de Susú, inspirado en la creación de Santiago Loza y Guillermo Cacace "Amor en Cuarentena".

A partir de relatos autobiográficos ficcionados se conforman estas entregas. 11 historias distintas que los espectadores recibirán por WhatsApp en formato de audios, videos y fotos.

“La idea es crear un ambiente de complicidad y empatía con historias de amores, Infancia, encuentros y desencuentros, ausencias y sensaciones varias que los espectadores puedan experimentar en un momento destinado a la intimidad”, explican.

Esta serie de entregas dura siete días en los que se recomienda encontrar un momento y un lugar adecuado para la escucha sensible, el uso de auriculares y no responder los mensajes, sino ir guardando las sensaciones para compartirlas en un mensaje de devolución al final del "Viaje".

La salida es los miércoles. El costo de tu pasaje es de $150. Los interesados deben ingresar al link https://forms.gle/12TAyqvf2bGEraas8 y completar el formulario para ser parte de “Viajes en Línea”.

Intérpretes: Gabriela Bellandi - Ivana Bracamonte - Sandra Cardarelli - Laura Gimenez - Patricia Gonzalez - Eugenia Pagella - Cecilia Peralta - Florencia Rodes Weiss - Paula Stecco - Katia Ysaacson. Co dirección: Ivana Bracamonte - Sandra Cardarelli - Paula Stecco - Katia Ysaacson.

Todas ellas contaron la experiencia a Puntal:

-¿Cuándo, cómo y por qué surge la idea de realizar "Viajes en Línea. Historias para tus oídos"?

-La idea surge por un lado desde el deseo de reinventarnos en esta cuarentena y pensar en un dispositivo que permitiera llegar a los espectadores en estos tiempos de distanciamiento. Por otro lado fuimos partícipes de la experiencia de "Amor en Cuarentena" escrita por Santiago Loza y dirigida por Guillermo Cacace, que nos acercó a este formato de recibir diariamente mensajes de WhatsApp. Allí descubrimos algo que veníamos buscando desde el principio de la cuarentena: el teatro! Escuchar a un actor o una actriz hablándote al oído… encontramos allí una intimidad que sucede en el teatro; nos pasaba que en los videos, o en los streaming no llegábamos a “vivir” la experiencia. Nos pusimos a conversar e intuimos eso, en la voz sobrevive el teatro. En la escucha de esa voz aparece un vínculo íntimo entre el personaje y el espectador, y de allí la posibilidad de la afectación.

Fue una experiencia de refugio, de escape, y sobre todo de mucha emoción. Nos metimos adentro nuestro y viajamos en los recuerdos. Entramos en otra realidad… un colchón de sensaciones Fue una experiencia de refugio, de escape, y sobre todo de mucha emoción. Nos metimos adentro nuestro y viajamos en los recuerdos. Entramos en otra realidad… un colchón de sensaciones

-¿Como actrices, cómo resulta esta experiencia?

-11 actrices participamos de este proceso (la inminencia femenina fue solo casualidad, a la rama masculina le resultaba muy complejo trabajar en la virtualidad, y estaban en muchas cosas). Nos resultó muy complejo asumir una creación sin estar cerca. ¿Cómo dirigir esa actuación desde la distancia? Es por esto que decidimos hacer todo lo más colectivo posible. Las 11 actuamos, las 11 hicimos la dramaturgia y luego armamos grupo de dirección, de logística, de prensa… en el hacer grupal encontramos mucha satisfacción.

Fue una experiencia de refugio, de escape, y sobre todo de mucha emoción. Nos metimos adentro nuestro y viajamos en los recuerdos. Entramos en otra realidad… un colchón de sensaciones.

Pusimos en marcha en un proceso creativo diferente, repensando un dispositivo que nos acercaría al público desde un lugar nuevo, descubrir el contacto a través de la voz y lo audiovisual. Implicó pensar una dramaturgia a partir de ficcionar una vivencia propia, una especie de creación autobiográfica con connotaciones poéticas y cotidianas.

Así sentimos que construimos “Viajes en Línea”, “de a revoques”, desde lo secreto y recordado, de lo “vuelto a pasar por la memoria y el corazón”. Y nos animamos a exponerlo, sobretodo y tan necesario en estos tiempos enrarecidos, porque lo que no se comparte, muere. Reflejamos nuestras luces y sombras en la pared. Y dejamos que otros la pinten.

-¿Cómo deciden qué relatos contar?

-Cada actriz eligió libremente qué relato contar, llegamos a través de vaciar la mente, haciendo ejercicios de escritura espontánea, nos preguntamos algunas cosas y respondimos en el papel... La dramaturgia busca abordar una experiencia personal, individual, pero que a la vez remita a un universal. Que eso tan propio y único de una experiencia personal pueda resonar en la vida íntima de quien escucha, haciéndola propia.

-¿Cuáles han sido, en general, las devoluciones de los escuchas?

-Al final del viaje le pedimos a los espectadores que nos dejen sus sensaciones… te comparto alguna de ellas. No todos responden, pero cuando lo hacen aparece cabalmente el contacto que soñamos entre la obra y los espectadores…

Nuestros viajeros dicen:

“¡Hola! Gracias por hacerme compañía durante estos días. Una voz nueva llegó a mi universo sonoro, alguien desconocido y cercano a la vez. ¡Gracias por las bellas metáforas!

“Casi me enamoro”

“Viajes en línea es vivir una experiencia maravillosa. Te transporta a un mundo mágico. Lo sensorio emotivo a flor de piel, cada lugar, cada espacio señalado, dan ganas de contestar en cada entrega (…) La exquisitez de las palabras expresadas con la cotidianeidad y dulzura de una voz que parece susurrarte una poesía al oído. La música que no deja de acompañar con delicadeza ese relato tan vívido. Una brillante idea, no hay nada para criticar en este trabajo. Quisiera escuchar otros para saber si se sienten las mismas emociones.”

“Muy amoroso este viaje, gracias por despertarme.”

“Fue una experiencia diferente. Mucha sorpresa, volteretas de la imaginación, muy sensual y sensorial. La música muy especial. Una pausa esperada y vitalizante. Siempre hubiera querido un poco más. Sentí que era un momento muy mío. Muchas gracias.”

“Me atrapaste rápido, me quedé tentado en invitarte a compartir ese vino, ese pucho, esa música, ese sexo, en poder jugar a describir imágenes junto a vos (...) Fue un hermoso viaje que provocó deseos y se matizó con vivencias…”

-¿Van a seguir con los Viajes hasta fin de año?

Pensamos seguir con los viajes mientras el público nos siga acompañando sacando su pasaje.

-Imagino extrañarán el escenario…

-Extrañamos mucho actuar con público y también extrañamos mucho entrenar!

Se ha extrañado el tapete desde el inicio de la pandemia, siii!. Sobre todo teniendo en cuenta que nuestro arte tiene mucho de contacto y despliegue físico. Se extraña el interpelar al público con miradas y silencios, a nosotras mismas en cada entrenamiento-ensayo, y esa preciosa tensión teatral en cada ejercitar como elenco. Pero también, felizmente, hemos encontrado la manera de redirigir la energía y continuar el proceso de aprendizaje y construcción teatral en la virtualidad, explorando nuevas sensaciones como productoras y espectadoras. “Viajes en Línea” es el fruto de ello.

El escenario se extraña siempre. Se extraña el contacto con los compañeros, el entrenamiento, los momentos de creación colectiva, los ensayos, la relación con el público, las devoluciones. Esos encuentros tan necesarios de intercambio sensible.

-¿Se podría decir que con esta experiencia pudieron reinventarte en tiempos de pandemia?

Si, fue absolutamente necesario, imprescindible…

-¿Cómo se llevan con el streaming, soles ver arte en ese formato?

-Poco. Por un lado lo disfrutamos mucho, pero por otro… creo que nos hace extrañar y necesitar aún más el convivio. Pero claro que entendemos que es súper valioso, es parte de la reinvención y no hay que descartar ninguna posibilidad. Además, es fundamental para sostener económicamente artistas, grupos y espacios. También te da la posibilidad de llegar a mucha gente. Lo que notamos es que el teatro abarca todos los sentidos y pensamientos, permitiéndote afectar aunque no lo quieras… afectados en todo nuestro ser por el solo hecho de estar allí. Frente a la pantalla nos da la sensación de distancia… nos obligó a todas a estudiar el formato audiovisual, en eso estamos.

El escenario se extraña siempre. Se extraña el contacto con los compañeros, el entrenamiento, los momentos de creación colectiva, los ensayos, la relación con el público, las devoluciones. Esos encuentros tan necesarios de intercambio sensible El escenario se extraña siempre. Se extraña el contacto con los compañeros, el entrenamiento, los momentos de creación colectiva, los ensayos, la relación con el público, las devoluciones. Esos encuentros tan necesarios de intercambio sensible

-Como actrices, ¿cómo imaginan el futuro pos pandemia?

-Creemos que este año tan inusual nos ha llevado a cada una a reinventarnos continuamente. En poder llegar al espectador incorporando otros medios y formatos. Formatos que seguro llegaron para instalarse y que nos han permitido poder mantener el "contacto" con el público y con otros artistas. O tomar formaciones con grupos o artistas que en la presencialidad, debido a costos, distancia o tiempo se hubiese complicado.

Sin embargo, todas ansiamos poder volver a reencontrarnos con otros cuerpos, el respirar juntes es una sensación única. Esta difícil imaginar un futuro, creo que eso que tanto nos enseña el teatro del “aquí y ahora” se volvió una realidad.

-Dicen que, ante las crisis, mucha gente suele refugiarse en la cultura. ¿Creen que en esta oportunidad será así?

-Ojalá! Para ello es muy importante que los artistas sigamos trabajando incesantemente, pero también es fundamental que el Estado nacional, provincial, municipal y los medios de comunicación pongan en su agenda a la cultura y escuchen y construyan junto a los artistas. Además de disponer de ayudas económicas para su funcionamiento.