Dos días más para disfrutar de la fiesta del teatro

La Fiesta Provincial del Teatro es una instancia competitiva de la cual resultan los representantes para la próxima Fiesta Nacional del Teatro, donde el jurado de la preselección convocó obras de toda la provincia. La Fiesta tiene como objetivo favorecer la participación de diversas propuestas teatrales y del público de toda la provincia, permitiendo así espacios de encuentros y reflexión entre hacedores de las artes escénicas, y visibilizar las diferentes líneas de apoyo que desarrolla el Instituto Nacional del Teatro en Córdoba.

Cabe recordar que este año, la 37° Fiesta del Teatro de Córdoba tiene la programación repartida en cuatro sedes, además de Río Cuarto, hoy continuará en la localidad de General Cabrera. Del martes 18 al viernes 21 de abril se desarrollará en la ciudad de Córdoba; el viernes 21 y sábado 22 de abril en Las Varillas. Finalmente, el sábado 22 y domingo 23 abril el encuentro se desarrollará en la ciudad de Villa María.

En nuestra ciudad se presentarán 8 obras del selectivo, 3 obras invitadas, Desmontajes y capacitaciones (con inscripción previa) y la Fiesta de la Fiesta con Drama Fest III.

Además de las obras en competencia, habrá actividades especiales que incluyen instancias de formación y reflexión de la actividad teatral, desmontajes, charlas y conversatorios para fortalecer la participación e intercambio de experiencias y saberes de todo el territorio provincial.

El trabajo en co-gestión con la Agencia Córdoba Cultura, los municipios de Río Cuarto, Villa María, Las Varillas y Córdoba, además del Instituto de Extensión de la UNVM y la Fundación por la Cultura hace posible que la Fiesta Provincial del Teatro llegue a cada rincón del territorio cordobés.

Programación

Hoy

17hs. DE FAMILIAS QUE SON ASÍ

En General Cabrera. Sala El Horno. Bv. Fangio 630. Entradas: $700 en antesala.com.ar. ATP-60 min

Ulularia teatro presenta su nueva obra “De familias que son así”, un proyecto que aborda las familias en plural, desde una perspectiva diversa, inclusiva.

De familias que son repartidas,

que están aquí y que están allá.

De familias que son largas

como una torre de cubos.

“De familias que son así...”

(Relatos animados para las infancias)

“Cada historia tiene su propio modo de ser contado, diferentes dispositivos, ilustraciones, figuras planas, títeres y cubos, entrelazando el universo de la animación, los procedimientos lúdicos de los cuerpos, con el de la narración oral”, narra la invitación a “Familias que son así…”.

“Un proyecto que aborda las familias en plural, desde una perspectiva diversa, inclusiva, desde el mundo poético que nos propone el teatro y desde ese espacio de subjetividad del arte, que nos aleja de las teorizaciones y de las lecciones”, agrega sobre la obra.

18hs. OBRA INVITADA: RELATOS REVUELTOS

Explanada Viejo Mercado. Gral. Paz 1100. ATP-50 min. Entrada: Gratuita

Grupo: Che Miguitos (San Luis).

La obra contiene relatos desde el mundo mágico de los títeres de diferentes tamaños y la actuación, donde se despliegan situaciones desopilantes con la ternura como el hilo de la narración.

20:30hs HABITACIÓN TITA

Grupo: La Patotera Sentimental (Unquillo). Sala Centro Cultural Leonardo Favio. Buenos Aires 55. Entradas Gratis por boletería. Personas Adultas. 60 min

Ficha técnica

Actuación: Carolina Esteves - Cintia Morales - Nadia Recepter

Texto y Dirección: Elina Martinelli

Utilería: Federico Tapia / La Patotera Sentimental

Vestuario: Lucía Tapia

Diseño sonoro: Nicolás Galli

Asistencia vocal: Pilar Odonne

Dibujante: Hidra Cabero

Gestión y producción general: La Patotera Sentimental

Lenguajes utilizados en la obra: Teatro Callejero

Sinopsis de la obra:

Tres actrices se presentan ante el público para contar la historia de Tita Merello y sus visitas a la localidad de Unquillo. Pero apenas comienzan descubren que no tienen acuerdo en lo que van a mostrar. Cada una de ellas ha interpretado la historia según su propia biografía, y de este modo, la historia de la cantante se mezcla con la historia de cada una de ellas. Con esta dinámica recorrerán las diferentes etapas de la diva del tango: la pobreza, la búsqueda de supervivencia, el amor, el desengaño, los escenarios y la soledad del camarín. Pero la muerte solitaria de Tita no es aceptada por las actrices, quienes deciden conferirle cierta justicia poética. Es por eso que su despedida se convierte en una fiesta de transformación a la cual está invitada el público.

21.45hs. OBRA INVITADA: HILVANANDO LA ESPERA

Grupo: Elenco de Teatro de la UNRC, Sec. de Ext. y Desarrollo Sala: Hall Centro Cultural Trapalanda. Colón 149. Entradas: Gratuitas. ATP-15 min

La obra invita al espectador a dejarse llevar por el juego de los espacios y tiempos que van zurciendo la vida de un grupo de mujeres. Estas van tratando de confeccionar sus historias. Mujeres condenadas a una espera, presas de sus destinos, de sus penas, sus ausentes. En ese carretel de hilo en que se van hilvanando las historias, nos acercamos a un cartero con recuerdos de un pasado que lo atormentan.

Intérpretes: Cecilia Córdoba. Cecilia Palena. Jimena Bonacci. Carolina Luna. Camila Rivarola. Jorge Gauna. Evaristo García.

Idea y dirección: Fernanda Oro

22hs ENJOY

Grupo: Bazán-Massa (Elenco Concertado). Sala: Centro Cultural Trapalanda. Colón 149. Entradas: $700, una hora antes por boletería. Personas Adults-50 min

Creación: Natalia Bazán-Marcelo Massa

En escena y coreografía: Natalia Bazán

Registro y realización audiovisual: Martina Faux Marambio

Arreglos musicales: Juan Carlos Tolosa

Diseño de Vestuario y realización: Luciano Vernier

Diseño de Luces: Facundo Domínguez

Diseño Gráfico: Laura Felipe

Dramaturgia y Dirección: Marcelo Massa

Sinopsis de la obra:

Siempre Me Pregunte: ¿Qué pasaría si tirara del hilito… de esas cosas que son tan frágiles?... ¿Se rompería?

Una mujer transita las pequeñas mezquindades que enmascaran una violencia de género habitual, omnipresente, asfixiante por momentos. Su individualidad y realización personal es confrontada con los modos culturales de relación que, quizás, la obligan a vivir una vida que no desea

No soy un objeto.

No soy un trámite.

No soy de tu propiedad.

No estoy obligada a darte nada

Premios recibidos:

Beca a la creación 2019. Fondo Nacional de las Artes.

“Premio a la creación y producción de Danza Contemporánea y/o danza teatro - Convocatoria a las Artes Escénicas 2019” Agencia Córdoba Cultura

“Espectáculo ganador del Fondo Estímulo a la Danza Contemporánea 2019/2020”. Municipalidad de Córdoba

Mañana

18hs. PRESAGIO DE CARNAVAL

Grupo: Las Hijas de Susú y Malditos Teatro (Río Cuarto). Sala: Las hijas de Susú. Belgrano 462. Entradas: $700 en antesala.com.ar-Personas Adultas-60 min

Sinopsis de la obra:

Como todo presagio, esta historia comienza con un final sentenciado. En una plaza cualquiera y en un tiempo cualquiera, se tejen amores, amistades, venganzas, violencia… Con personajes que no pueden dejar de ser ellos mismos: la compañía inquebrantable de un perro, el tintineo de un recuerdo, las manos sucias de un violador, el chusmerío angurriento de una pareja de incomprendidos y un coro que como un eco anticipa lo que vendrá aún cuando ya haya sucedido todo. Pero no es cualquier historia: Esta es una Tragedia.

20hs. LA JOROBA

Grupo: Quinto Deva. Sala: Centro Cultural Trapalanda. Colón 149. Entradas: $700, una hora antes por boletería. Personas Adultas-55 min

Ficha técnica

En escena: Natalia Bennun, Mónica García, Patricio Bertone, Oscar Godoy Leyes

Diseño Sonoro: Luis El Halli Obeid

Diseño de iluminación: Franco Muñoz

Diseño Gráfico: Sergio Cuenca

Asistencia y producción: Julieta Lazzarino | en coproducción con la sala Quinto Deva a través del Programa El texto en escena

Dramaturgia y Dirección: Julieta Reyes

Lenguajes utilizados en la obra: drama

Sinopsis de la obra:

Un espacio devastado convertido en un “cálido” hogar donde los personajes se encuentran a salvo hasta que algo rompe con su cotidiano y comienzan a develarse diversas situaciones que se viven “afuera”. La escena es interpelada por un Corifeo que, a modo de espectador habilitado para intervenir es portavoz del inconsciente colectivo social.

21.30hs GLAUCE, LA SEÑORA DE FUEGO.

Grupo: Elenco concertado. Sala: Mascaviento Teatro. Av. Marconi 727. Entradas: $700 en antesala.com.ar - Personas Adultas-50min

Ficha técnica

Dramaturgia: Roberto Martínez

En escena: Celeste Maldonado

Dirección: Laura Ortiz

Diseño sonoro y videomapping: Javier Artaza

Diseño de vestuario y escenografía: Ariel Merlo

Realización escenográfica: Ariel Merlo y Hugo Ortiz

Diseño lumínico: Facundo Dominguez

Entrenamiento Actoral: Nicolás Giovanna

Diseño gráfico: Ariel Martinez Morán

Lenguajes utilizados en la obra: Drama

Sinopsis de la obra:

El viernes 21 de mayo de 1976, Sergio González Baldovin es secuestrado por un grupo de tareas de la dictadura argentina, y nunca más aparece. Veinte años más tarde, Glauce Baldovin, la poeta, su madre, muere. Un día después de morir, Glauce decide ir a su casa en un pueblo y escribir el "libro de Sergio". Para ello tiene solo una jornada: mañana, siesta, tarde y noche. La realidad se potencia, se multiplica, se deforma. El lenguaje asume un deuda y una culpa, se transforma en tiempo, en saltos que van de 1975 a 1995, para terminar en 2022. Y así narrar una historia que expone a la ausencia y a la memoria, que vuelve presente quien no está.

Glauce, la señora de fuego es una obra que repasa el derrotero del pasado reciente, al tiempo que se proyecta hacia adelante, como modo de resistencia. Se construye una versión de la realidad. Realidad teñida por la fantasía, en donde el mundo que se desmoronó con la tragedia, recobra la luz del sol.

ACTIVIDADES ESPECIALES

Hoy. 23hs. DRAMA FEST. La fiesta de la fiesta

Organiza: Comunidad teatrera de Río Cuarto. Personas adultas

Espacio Corpolina. Dr. Jaime Gil 700. Anticipadas: $500. En puerta: $700.

Sábado 15, domingo 16 y lunes 17 de abril

10hs. DESMONTAJE DE OBRAS DEL DÍA ANTERIOR

Casa de la Cultura. Rivadavia esq. Gral. Paz. Actividad gratuita.