“Han Solo: Una historia de Star Wars”, el segundo spin-off de la saga galáctica creada por George Lucas en la década del 70 y que relata la historia de juventud del simpático contrabandista espacial inmortalizado en cuatro películas por Harrison Ford, se estrenó ayer en los cines locales.
La película dirigida por Ron Howard tiene a Alden Ehrenreich como Solo, a Donald Glover como Lando Calrissian y un elenco integrado por Woody Harrelson, Emilia Clarke, Thandie Newton, Phoebe Waller-Bridge, Paul Bettany y Joonas Suotamo con el traje de Chewbacca.
Tras la resurrección de la saga alrededor de la familia Skywalker -una tercera trilogía que concluirá en 2019 con “Episodio IX”- y la grata sorpresa que significó “Rogue One” en 2016, la nueva cinta independiente de la trama principal del universo de “Star Wars” llega, según medios especializados, casi de milagro.
Es que Ron Howard tomó las riendas de la producción a mitad del rodaje y la salvó del desastre al que la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, y el productor ejecutivo y guionista Larry Kasdan creían que se dirigía.
La filmación había comenzado con Philip A. Lord y Christopher Robert Miller detrás de cámara, pero su perfil excesivamente humorístico distaba del formato de “aventuras con toques de comedia” al que apuntaban los directivos, y decidieron despedirlos.
Además, el joven Ehrenreich sucumbía ante la casi imposible tarea de traer a la vida algo del carisma del Solo de Harrison Ford, y tuvieron que ayudarlo con coachs de actuación en el alto del rodaje por el cambio de realizadores.
Finalmente, Howard logró reconducir la producción y por momentos revive el sentimiento aventurero de "Star Wars".
La película fue escrita por el propio Kasdan (que coescribió los guiones de “El Imperio contraataca” (1980), “El regreso del Jedi” (1983) y “El despertar de la fuerza”, entre muchas otras grandes producciones como “Indiana Jones y los cazadores del arca perdida”) y su hijo Jonathan.
En el Festival de Cannes, Kasdan padre e hijo conversaron con Télam acerca de las similitudes de este Solo con el original, el personaje como símbolo de los héroes de Hollywood y la performance de Ehrenreich en el papel.
-¿Cuánto de lo que ya conocíamos de Han Solo se formó en el período que cuenta esta película? ¿Qué tan diferente es este Han joven respecto del de la trilogía original?
-Jonathan Kasdan: Siempre vimos a Han como un especie de Humphrey Bogart o un Steve McQueen, cínico y duro por fuera, pero un corazón enorme por dentro. Esa es una de las cosas que siempre nos atrajo de la primera película y queríamos ver cómo ese tipo se convertía en eso, cómo formaba ese cáscara de cinismo alrededor de su corazón.
-Larry, vos ayudaste a George Lucas a darle forma a este personaje en las películas anteriores (Episodios V y VI). ¿Siempre imaginaste sus orígenes?
-Larry Kasdan: No, fue recién hace cinco años, cuando nos metimos con esta película. Nunca pensé en el origen de Han ni imaginé más allá de lo que se necesita saber para cualquier personaje, qué es lo que lo hace como es. Nunca lo pensé en términos de “oh, va a haber una nueva película sobre Han”.
-¿Tuviste la oportunidad de hablar con George sobre sus ideas?
-LK: Cuando entré en este proyecto George se estaba yendo de Lucasfilm; fue con una diferencia de semanas que él vendió la compañía a Disney, y no quería saber nada más con esto.
-¿Creés que estará satisfecho con el resultado?
-LK: No sólo lo creo, lo sé. Sé que le gustó mucho. Cuando fuimos a la premiere en Los Ángeles nunca lo vi más feliz, más animado, así que le gusta esta película.
-¿Cómo fue trabajar juntos en este guión? ¿Qué le agregó cada uno al combo final?
-JK: Bueno, yo crecí con “Star Wars”, mientras que mi papá creció creándola (risas). Partimos de dos puntos de vista muy diferentes. Para mí esas películas de la trilogía original eran casi como un camino sagrado, mientras que para mi papá eran simplemente guiones en los que había trabajado. Tener esos puntos de vista diferentes, yo desde la reverencia y él desde la autoridad, nos sirvió para poner el tono de la película que queríamos hacer; una película juvenil, energética y fiel al espíritu de los filmes originales.
-Larry, de alguna manera fuiste responsable de la muerte de Han Solo en “El despertar de la fuerza”, y ahora también de esta suerte de nacimiento. ¿Qué significa el personaje para tu carrera?
-LK: Amé a Han cuando lo vi en “Episodio IV-Una nueva esperanza” (1977), cuando lo conocemos por primera vez en la cantina en Mos Eisley; esa es para mí quizás mi escena favorita de todo “Star Wars”. Nunca se me ocurrió que algún día escribiría su muerte y aún menos probable que escribiera su etapa como un hombre joven. Todas fueron grandes experiencias.
-¿Cuánto influyó Han en el arquetipo del héroe en la historia del cine?
JK: Creo que mucho. Cuando las personas de mi edad, que tengo casi 40, éramos chicos, Han era el arquetipo de lo que era ser un hombre, en el sentido de que era valiente, temerario y “cool”. Era el tipo más “cool” para una enorme porción de esa generación. Nos lo tomamos muy en serio y queríamos invocar el legado increíble de lo que Harrison (Ford), George y Larry habían creado.
-¿Cómo lidian con las expectativas de los fans? Sabemos que pueden ser brutales...
JK y LK: ¡Brutales! (risas)
-LK: Mi estrategia durante 40 años fue no preocuparme por eso. No soy responsable por cómo la gente reacciona a esto, ahora sólo era responsable de hacer que el personaje fuera fiel al Han que ya conocían.
-¿Cómo fue trabajar con Ehrenreich para rescatar ese epíritu? ¿Le pidieron que imitara al de Harrison Ford?
LK: No, no, es un actor brillante y no hubo ni un segundo en que pensara en hacer una imitación de Harrison. Entendió desde el momento en que vino a la audición que lo que queríamos era captar el espíritu de Harrison.
-Hablemos de Chewbacca. El hecho de que no hable, al menos en un idioma que sea comprensible, ¿hace más fácil desarrollarlo como personaje?
JK: Creo que es más fácil desarrollar afecto por él, en el sentido en el que tanta gente en nuestro mundo ama a su perro. No lo digo para reducir esa relación, sino que en realidad es más pura, toda enfocada en el amor, la emoción y en el corazón.
-¿Creen que pueda haber otras películas sobre este joven Han Solo?
JK: Eso espero. Espero que cuando vean la película Alden, Donald y Emilia todos se hayan ganado un lugar en el panteón de “Star Wars” y que sean merecedores de más historias. No creo que haya unos zapatos más difíciles de llenar que los de Harrison Ford y creo que Alden lo logró y me encantaría ver hasta adónde puede llevarlo.
Tras la resurrección de la saga alrededor de la familia Skywalker -una tercera trilogía que concluirá en 2019 con “Episodio IX”- y la grata sorpresa que significó “Rogue One” en 2016, la nueva cinta independiente de la trama principal del universo de “Star Wars” llega, según medios especializados, casi de milagro.
Es que Ron Howard tomó las riendas de la producción a mitad del rodaje y la salvó del desastre al que la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, y el productor ejecutivo y guionista Larry Kasdan creían que se dirigía.
La filmación había comenzado con Philip A. Lord y Christopher Robert Miller detrás de cámara, pero su perfil excesivamente humorístico distaba del formato de “aventuras con toques de comedia” al que apuntaban los directivos, y decidieron despedirlos.
Además, el joven Ehrenreich sucumbía ante la casi imposible tarea de traer a la vida algo del carisma del Solo de Harrison Ford, y tuvieron que ayudarlo con coachs de actuación en el alto del rodaje por el cambio de realizadores.
Finalmente, Howard logró reconducir la producción y por momentos revive el sentimiento aventurero de "Star Wars".
La película fue escrita por el propio Kasdan (que coescribió los guiones de “El Imperio contraataca” (1980), “El regreso del Jedi” (1983) y “El despertar de la fuerza”, entre muchas otras grandes producciones como “Indiana Jones y los cazadores del arca perdida”) y su hijo Jonathan.
En el Festival de Cannes, Kasdan padre e hijo conversaron con Télam acerca de las similitudes de este Solo con el original, el personaje como símbolo de los héroes de Hollywood y la performance de Ehrenreich en el papel.
-¿Cuánto de lo que ya conocíamos de Han Solo se formó en el período que cuenta esta película? ¿Qué tan diferente es este Han joven respecto del de la trilogía original?
-Jonathan Kasdan: Siempre vimos a Han como un especie de Humphrey Bogart o un Steve McQueen, cínico y duro por fuera, pero un corazón enorme por dentro. Esa es una de las cosas que siempre nos atrajo de la primera película y queríamos ver cómo ese tipo se convertía en eso, cómo formaba ese cáscara de cinismo alrededor de su corazón.
-Larry, vos ayudaste a George Lucas a darle forma a este personaje en las películas anteriores (Episodios V y VI). ¿Siempre imaginaste sus orígenes?
-Larry Kasdan: No, fue recién hace cinco años, cuando nos metimos con esta película. Nunca pensé en el origen de Han ni imaginé más allá de lo que se necesita saber para cualquier personaje, qué es lo que lo hace como es. Nunca lo pensé en términos de “oh, va a haber una nueva película sobre Han”.
-¿Tuviste la oportunidad de hablar con George sobre sus ideas?
-LK: Cuando entré en este proyecto George se estaba yendo de Lucasfilm; fue con una diferencia de semanas que él vendió la compañía a Disney, y no quería saber nada más con esto.
-¿Creés que estará satisfecho con el resultado?
-LK: No sólo lo creo, lo sé. Sé que le gustó mucho. Cuando fuimos a la premiere en Los Ángeles nunca lo vi más feliz, más animado, así que le gusta esta película.
-¿Cómo fue trabajar juntos en este guión? ¿Qué le agregó cada uno al combo final?
-JK: Bueno, yo crecí con “Star Wars”, mientras que mi papá creció creándola (risas). Partimos de dos puntos de vista muy diferentes. Para mí esas películas de la trilogía original eran casi como un camino sagrado, mientras que para mi papá eran simplemente guiones en los que había trabajado. Tener esos puntos de vista diferentes, yo desde la reverencia y él desde la autoridad, nos sirvió para poner el tono de la película que queríamos hacer; una película juvenil, energética y fiel al espíritu de los filmes originales.
-Larry, de alguna manera fuiste responsable de la muerte de Han Solo en “El despertar de la fuerza”, y ahora también de esta suerte de nacimiento. ¿Qué significa el personaje para tu carrera?
-LK: Amé a Han cuando lo vi en “Episodio IV-Una nueva esperanza” (1977), cuando lo conocemos por primera vez en la cantina en Mos Eisley; esa es para mí quizás mi escena favorita de todo “Star Wars”. Nunca se me ocurrió que algún día escribiría su muerte y aún menos probable que escribiera su etapa como un hombre joven. Todas fueron grandes experiencias.
-¿Cuánto influyó Han en el arquetipo del héroe en la historia del cine?
JK: Creo que mucho. Cuando las personas de mi edad, que tengo casi 40, éramos chicos, Han era el arquetipo de lo que era ser un hombre, en el sentido de que era valiente, temerario y “cool”. Era el tipo más “cool” para una enorme porción de esa generación. Nos lo tomamos muy en serio y queríamos invocar el legado increíble de lo que Harrison (Ford), George y Larry habían creado.
-¿Cómo lidian con las expectativas de los fans? Sabemos que pueden ser brutales...
JK y LK: ¡Brutales! (risas)
-LK: Mi estrategia durante 40 años fue no preocuparme por eso. No soy responsable por cómo la gente reacciona a esto, ahora sólo era responsable de hacer que el personaje fuera fiel al Han que ya conocían.
-¿Cómo fue trabajar con Ehrenreich para rescatar ese epíritu? ¿Le pidieron que imitara al de Harrison Ford?
LK: No, no, es un actor brillante y no hubo ni un segundo en que pensara en hacer una imitación de Harrison. Entendió desde el momento en que vino a la audición que lo que queríamos era captar el espíritu de Harrison.
-Hablemos de Chewbacca. El hecho de que no hable, al menos en un idioma que sea comprensible, ¿hace más fácil desarrollarlo como personaje?
JK: Creo que es más fácil desarrollar afecto por él, en el sentido en el que tanta gente en nuestro mundo ama a su perro. No lo digo para reducir esa relación, sino que en realidad es más pura, toda enfocada en el amor, la emoción y en el corazón.
-¿Creen que pueda haber otras películas sobre este joven Han Solo?
JK: Eso espero. Espero que cuando vean la película Alden, Donald y Emilia todos se hayan ganado un lugar en el panteón de “Star Wars” y que sean merecedores de más historias. No creo que haya unos zapatos más difíciles de llenar que los de Harrison Ford y creo que Alden lo logró y me encantaría ver hasta adónde puede llevarlo.